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清代玉器的特征与鉴定
清代是中国玉器制作的又—鼎盛时期,它集历代之大成,总结发扬数千年的雕刻技艺,生产出各种各样的玉器,用途之广,雕塑之精,设计之妙,创新品种,达到了高峰,但其赋予的政治色彩却淡漠多了。从历史资料看,清初经济恢复,玉器生产也随之发展,到乾隆时期上层社会重视玉器,就连皇帝也推崇。特别是乾隆二十四年(1759年)平定了西部叛乱,打通新疆的交通往来,和田一带玉材向中原的运输畅通,仅在乾隆四十一年 (1776年)宫廷一次就由新疆运回2万余斤,民间运输数量更是无法统计。玉器制作原料丰富使宫廷生产玉器出现了高潮,这对民间玉器生产影响很大,嘉庆以后,宫廷玉器生产减少而民间玉器生产仍很活跃。总的来说,民间生产一直是当时的主流,品种以佩饰器、陈设器、仿古玉器为主,现将清代玉器,选择介绍如下, 并谈其特征:
一、玉佩,坠
鹦鹉玉牌直径5.5厘米。连珠组成圆环,内雕一鹦鹉,圆目,尖喙,羽翅上卷,长尾下垂,一足立于横架上,另一足系以长带,回首振翅,这是反映家养的鹦鹉,玉白质细,温润无瑕。牌饰造型写真、构图新颖,又利用传统连珠加以装饰,具有一定的艺术水平,表现得工致而精细,连身上的羽毛都是一丝一丝雕铊出来,硬劲外露,如同一幅工笔写实画,由于玉质白而温润,被系欲跃的鹦鹉显得蕴藉儒雅,闲逸情调,再加上一周的联珠装饰显得富贵高雅。(图
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双兽玉牌直径5.8厘米。圆雕镂空双兽,其长嘴圆目,大耳后抿,长尾,双兽四肢与尾相接,作角斗状,相互对立,互不相让,肌肉通身紧绷,蹄腿欲腾,昂首用力,欲要冲斗,表现出野陛与凶顽,其势不可挡,充满生趣,该兽又称獾,谐音为双欢,吉祥意。(图2)
夔龙玉牌长6.6厘米,宽3.5厘米。夔龙呈立卧状,圆目竖耳,宽鼻大口,体卷曲为“S”形,回首后视。夔龙是想象中的动物,商周时代常作为礼器上的装饰图案,象征权力。初看,双目眈眈,开口欲吼,内蕴刚气,其势凶猛,玉白温润,如脂若透,居然化凶猛为妩媚,惹人喜爱。(图3)
双鱼玉牌长5.8厘米,宽6厘米。圆雕双鱼,一鱼直体,一鱼曲体,相向而连,圆目高鳍,连弧形尾,并以阴刻细线勾勒细部,双鱼共噙长带,玉白质温润。周围空旷若双鱼在净清之水中戏游争食,形象简洁素雅,生趣盎然,意态并佳。双鱼并不孤独,空间就如同清水,其雕刻注意刻化形态与动感,略带夸张的肥体与鱼鳍显示了轻柔绰约,弯曲之势表现了灵活敏捷,佩带身上,高雅脱俗,有脂粉富贵之气。(图
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龙纹翠玉牌长7.2厘米,宽5.2厘米。镂空龙纹巨目长嘴,长角后卷,其体长盘缠,尾卷曲,置于颌下,碧绿质硬。雕刻翠龙带有神奇的夸张,兽头长嘴蛇身蜿蜒卷曲成团,配有云气,在长空若翻转飞行,动态敏捷,独来独往,想象丰富,加上翠绿色泽,妙趣横生。(图5)
翠玉螭纹牌 直径长2.9厘米。圆环形中有一螭,爬卧圆心,曲肢,尾端一分为二,上卷,抬头凝眸,轻足慢爬,似正寻觅猎物。圈外左右各爬一螭,侧首观环内,尾拖后,四腿旁有三朵云,象征三螭在云端爬行,雕刻犀利,简洁,细部没有过多的刻划,扼要雕出五官,体态结构准确,见骨见筋,前两爪强劲着力,互相呼应,浑然天成,把螭的机警灵活敏捷的天性充分地表现出来。(图6)
玉卧狗 高1.2厘米,长2.5厘米。圆雕狗呈卧状,腿长身细,四肢曲卧回首注视,根据狗的体态结构,抓住主要部位,扼要地雕出五官特征,简单刻化形体,表现出劲健灵动、忠于主人的天性。这件雕件不仅仅追逐形象的生动,还蕴含着情趣与技艺。(图7)
玉蚂蚱 长4厘米,高1.2厘米。蚂蚱圆凸目,斜长头,细长体,长翼,两后腿合拢为欲跃姿态,细部用阴线勾勒,线条流畅,概括简练。蚂蚱是田间与草地常见的昆虫,玉蚂蚱造型严谨不刻板,可以看出雕刻艺人对自然的观察极为细微。玉玛蚱体壳坚硬,翅翼轻如薄纱,略略微张,后大腿有力,抬头前视,似正寻觅食物,整体的颜色,褐灰相间带有温润光泽,达到真实的效果,表现大自然的
生机,并告诉人们秋天的晴丽,引人生情。(图8)
玉辟邪高3.5厘米,长4.5厘米。呈曲肢卧伏状,粗眉突出,张口露牙,长须下垂,宽耳后抿,头长独角,肩生双翼,其尾分二,端呈卷曲,雕琢复杂,以弧线表现长翼,有动感。其形似狮而带翼,凶猛神异。其雕刻比例准确,略加夸张,描绘体态美,辟邪是神话中的形象,能辟邪抗恶。(图9)
二、陈设品
玉荷花鸳鸯高6厘米,长9厘米。圆雕,鸳鸯浮在荷叶上,嘴噙荷叶茎,精工细雕。将羽翅的硬毛和腹部绒毛的质感都表现出来。玉质坚硬而温润,色泽深沉斑斓,表现鸳鸯在水中安然静静浮游,显得周围的气氛平静,有一种古拙清逸之趣。(图10)
玛瑙枣长5.4厘米,宽3.7厘米。红玛瑙质地,三颗枣,两颗在下,一颗在上,枣体刻数道细线,其旁又贴连五颗枣核,借红玛瑙枣红色与半透明材质表现枣子质感,又以玛瑙皮的黄褐色斑驳质地,表现枣核,两种不同色彩与质感,经巧妙构思,精雕细凿,层叠错落,互相烘托,将柔软略透发红的甜枣与坚硬的核皮表现的惟妙推肖,若不经意就会误以为是真枣。(图11)
玉蟾蜍高4.3厘米,长11厘米,宽7.5厘米。又称青蛙。呈伏卧状,圆目凸出,宽阔大嘴,背有凸棱,身饰凸圆纹饰,两前腿曲卧,后有一腿,称三足蟾蜍。体态丰圆,纹饰简练,玉色深碧,晶莹宜人,它是根据现实生活的青蛙体态结构略加夸张雕刻出爬行形态,刻化出头、体与腿爪的特征,并与神话结合化为三只腿, 让人想到传说中飞升月亮后的嫦娥。古代以蟾蜍喻月亮,汉代绘画天文景象图中常见圆月内绘一蟾蜍。这件玉青蛙真实生动,别具一格。仿佛是在池塘水边捕捉小虫,将大自然的景色浓缩在一起,使人感到清妍润泽。(图12)
青玉四联盒 长7厘米,宽6厘米,高4厘米。长方形,四角为弧形,似四联盒形,圈足,盖与底为子母扣,盖面微隆起,上刻长方形四角如意云纹,内刻变形云纹,纹饰为铲底凸线,玉质细腻浅绿闪黄,玻璃质感强,是一件陈设实用器。(图13)
玉四联瓶高13厘米,腹边宽5厘米。型似四瓶相连,方形口,圆唇、长颈、硬折肩,直腹,高方形圈足。口沿刻卷云纹,颈施蕉叶纹,上腹七条蛟龙盘绕,下腹饰蕉叶与如意云头纹,腹内为直筒腔。碧绿色,为陈设品。纹饰为仿古图案,繁缛而规整,是在传统技法基础上,利用圆雕和线刻技术的杰作。(图14)
玉镂空圆香囊盒直径6厘米,高1.7厘米。圆形盒为子母扣,上下造型与纹饰相同,整体透空,以弦纹分内外区,内区刻串枝荷花,托一宝盒,宝盒内荷花顶盖而生,上空一凤凰,长嘴高冠,展翅回首,衔花飞翔。外区为串枝花。若盒内放入香料,可以透过镂孔散发而出。所雕纹饰为吉祥图案,凤是百鸟之王,盒中生荷花,音同和合,象征传说中的和合二仙。和合寓意吉祥,和合如意,和合万年等。(图15)
玉匝形杯口长?厘米,腹长5.5厘米,高7.5厘米。匝口有流,扁体深腹,通体阴线刻划纹饰,口沿刻云雷纹,沿下变形兽面与变形蝉纹相间各绕腹部,腹部兽面仿商周时期饕餮纹。白玉间有黄色斑。(图16)
玉巧色福禄寿山子高10.4厘米,宽8.5厘米。整体呈山石形,正背面雕刻纹饰,正面利用玉的黄褐色皮子雕刻松树与回首立鹤,半山坡上雕一鹿,与鹤相望,山背有一大树与灵芝。整体采用圆雕、浮雕和线刻相结合的手法,表现出山石嶙峋雄伟,俊拔深厚,苍老沉着,古秀峭劲,一颗古松丛立而起,姿态出奇,松针舒展,苍劲质朴。山鹿以示群兽,鹤鸟以示飞禽,松鹤又寓意福寿吉祥意,小小的山子,使人领略到深山造化灵气,高情雅怀。玉山子是清代的新品种,有大小件之分,有精巧之别,著名的大型山子“大禹治水”“会昌九老”等,均收藏在北京故宫博物院内,在民间多属小件,存量较丰富,它的雕刻艺术形式是一种立体雕塑,题材内容丰富,山水、花卉、动物、人物均有。有的利用“巧色”表现,可谓“妙不可言”。在鉴定清代玉雕时应分清早晚时期与新工艺,当前社会上也流传很多新工艺玉山子,玉质较纯,有雕刻艺术水平,从雕刻工艺看使用的是新工具,掌握新工艺特征就能区分开。(图17)
清代玉器的陈设品分为陈设装饰器和陈设实用器,各类日常生活器皿如盘、碗、盒、壶、杯、瓶等器皿多见,上述介绍的陈设实用器,构思巧妙,使用传统造型与纹饰,又富有新意,四连盒与四连瓶借用古代瓷器的造型、青铜器纹样又增添吉祥意。玉匜形杯,把当时的瓷匝器加深成为杯,使用方便,上面的变形铜器纹样使玉器具有古拙典雅感。
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三、玉首饰与玉带饰
玉双龙镯长7.1厘米,宽6厘米。椭圆环形,雕二龙戏珠,龙长嘴,巨目,双角后抿,扬长鬃须,二龙为一体。主要形象在首部,体似长蛇,雕刻丰满又简洁,巧妙地采用夸张变形,使之产生腾云驾雾、风驰电掣的动感,急速咆哮,互不相让,是两龙欲吞宝珠瞬间的状态,具有强烈的动感,给玉镯增加了奔放豪迈之美。玉白有褐斑。(图18)
玉飞凤头饰一对,长4.5厘米,宽2厘米。玉凤长啄,高冠,顶羽后抿上卷,展翅回首飞舞,长尾飘动。在羽翅前有一飘云,表示凤在云间飞翔。其技法是先雕刻凤的轮廓,然后再用阴刻细线刻划出眼、啄、翅、尾的细部,将凤的飞翔姿态与回首观看的神态都表现出来,构思简洁平正,雕刻精细,造型准确,足和趾的动感, 毫无呆滞之弊,形态生动俊逸,秀健富丽,晶莹的玉质感表现出洁白毛羽,长长的凤尾具有富丽华贵感。(图19)
玉带饰长方形,面铲底雕刻凸线纹饰,宽敞的河水,彼岸可见亭台楼阁,古刹佛塔,此岸高山垂柳,小桥流水,有一人着交领宽袖长袍,腰系带,徐徐步行,这是受当时的山水画影响,在小小一寸多大的玉面上雕刻出开境捕大的山水景,景物繁多,气度恢宏。其描绘清彻的河水,依山傍水的楼阁,由上而下的小径,浓荫袭人的柳树,连绵不断的山石,以及漂浮游荡的卷云,呈现出一种悠远神奇的意境,其间一人给画面增添了活力,流溢出灵动活泼的生机。侧面有细长方穿孔,可穿带佩腰间。(图20)
玉鸳鸯带扣长6.2厘米,宽4.3厘米。玉质洁白细腻,通体雕荷花嬉戏鸳鸯。其相对浮游,共衔的莲叶上盛开一朵莲花,以浅浮雕及阴线表现,背面为水面露出的荷叶与龙首,巧妙地将龙首为钩,莲蓬为扣。景是清净的,情是热烈的,情景相互衬托,宁静的气氛突出和谐欢乐,给人双飞并宿,琴瑟和谐,同心欢乐的快感。鸳鸯是“爱情”的象征,荷花是“和好”的谐音。(图21)
玉龙纹带钩长11厘米,宽2.8厘米。琵琶形,龙首为钩,突目宽鼻,大鼻巨口,双耳后抿,双角卷曲。腹面刻勾云纹与如意云纹组成的几何图案,背面有圆形钮,白玉。玉带钩由钩首、钩腹与钩钮组成,早在春秋战国时出现玉带钩。到西汉时期被广泛使用,魏晋以后锐减。到了宋元时期又开始流行,一直延续至明清时期,但是用途也发生变化,使用范围扩大,正如文震亨《长物志》载:玉带钩已成为文房等用品,还有用作帐钩,文房镇纸,或者是文人雅士的观赏品等,造型有龙首、鹅首、鸟首等,腹有琵琶形、长条形、曲棒形等。但是以龙首形最为普遍。不同时期特征不同,特别是元至清代的带钩使人难以区别,除了从雕刻与玉质看,还应注意造型的变化。以龙首带钩为例,元代的带钩腹部与钩头距离宽。明代的龙首带钩,还有的在腹部上雕一螭龙,即“苍龙教子”,早期带有浓厚元代的特征,与元代带钩相比较要窄,钩头窄而厚,龙首个别为单角,双角为多,似“V”字形,长披发,五官及额头在钩前部,嘴部稍前倾,眼一般为阴刻圆环,更多见的眼睛是圆球而凸起,似小柱,顶端还有一个极浅的阴刻圆环,即虾米眼。腹部的螭细而长,爬行状,眼鼻集中于头前部,布局紧凑,螭头与龙头,距离变小。清代造型钩腹部多呈曲板状,钩纽矮。龙钩首头额出现块状凸起,五官明显增高,虾米眼更凸,腮帮肌肉夸张,鼻翼出鼻尖,口角开口深,露舌,龙头短,吻部斜杀,特别是到了中后期,雕刻马虎粗糙,随意发挥,有时钩首长,耳呈猫耳,刻龙发艺术效果差。钩腹上的螭纹头额隆起,圆涡状耳高凸,螭发长而密,作顺身后曳,螭体圆浑,“S”形呆板,爬行无起伏,阴刻脊柱线消失。(图22)
聊聊各个朝代玉器雕刻的特征
2013-12-12 11:54:03 来源: 玉石网 跟帖 0 条
我国玉器文化的发展是非常悠久的，从商代开始直至清代每个时期都有着独特的特征。玉器与陶瓷一样，能够在某些方面反映出当时社会的现状。本文就来聊聊各个朝代玉器雕刻的特征。
（瓷库中国网）我国玉器文化的发展是非常悠久的，从商代开始直至清代每个时期都有着独特的特征。玉器与陶瓷一样，能够在某些方面反映出当时社会的现状。本文就来聊聊各个朝代玉器雕刻的特征。
商代玉器，雕刻的纹路多是呈直线的，弯线的非常少，阴纹比较多，阳纹少，穿孔也是非常有特点的，是呈外大里小状，就是作为的“马蹄眼”。
周代玉器，雕工比较精细，弯线条增多，琢玉的技法以及造型不断发生了改变。
春秋战国其实，玉沙开始被使用，并且从开片以及做花上都变得非常的有层次，技法要比商周时期更加的精湛。
汉代玉器，小件玉器的琢工非常的精细，而大件的则比较粗糙，刀法虽然简洁，但是极为有力度，被称为“汉八刀”。
唐代玉器，出现了花卉、飞禽走兽以及人物飞天的图案，尤其是狮兽的雕琢是非常精细的。
宋元时期，宋元时期的玉器非常的细腻，多为小件，大件少，而花鸟的一类虽然不及唐代的淳朴，但是由于受到了比较深的国画影响，所以尤为注重神态。
明代玉器，刀法粗矿而有力，出现了三层透雕法，极具时代的风格。
清代玉器，清代的雕工更加的细致逼真，而且还出现了巧雕与镂空雕、半浮雕等多种雕琢技法，令玉雕作品更具立体感。
喜爱收藏玉器的藏友要多了解不同朝代玉器的各类特征，以便在鉴别及入手时能够更好的判定玉器的朝代以及艺术价值。
简述明代玉器发展的三个时期
2013-12-11 16:18:06 来源: 瓷库中国 跟帖 0 条
明代的玉有和田玉、南阳玉、岫岩玉、蓝田玉，还有玛瑙、水晶等等，其中和田玉最具代表性，数量也较丰富。品种有佩饰品、艺术品、实用品、复古品及少量的礼器。造型和纹饰有人物、飞禽、走兽、昆虫、花卉、山水、楼阁等等，主要是民俗体裁，寓意吉祥。明代玉器发展的三个时期可分为早、中、晚，在这三个历史时期明代玉器发展具有不同的特色以及风格。
（瓷库中国网）明代的玉有和田玉、南阳玉、岫岩玉、蓝田玉，还有玛瑙、水晶等等，其中和田玉最具代表性，数量也较丰富。品种有佩饰品、艺术品、实用品、复古品及少量的礼器。造型和纹饰有人物、飞禽、走兽、昆虫、花卉、山水、楼阁等等，主要是民俗体裁，寓意吉祥。明代玉器发展的三个时期可分为早、中、晚，在这三个历史时期明代玉器发展具有不同的特色以及风格。
明代早期，是改朝换代的过渡时期，为了恢复经济，所以工艺美术的发展尤为受到限制，许多艺术类都是出于停顿状，而在玉器的琢刻上，依旧是延续了宋元时期的简练、豪放的风格，使用的玉料比较好，多见于玉礼器以及实用器以及配饰。
明代中期，社会比较稳定，人文文化发展来那个好，出现了富有色彩，造型小巧的配饰，风格逐渐转向纤巧细腻，而且还出现了极具代表性的玉带板、冠饰、簪等新型玉器。
明代晚期，社会商品的发展非常迅速，琢玉工艺技术也得到了很大的提高，无论是在设计题材上还是玉质上都有着飞速的进步。玉器作品的风格繁缛细腻，题材主要以吉祥图案为主，还出现了大型的瓶、壶、炉等玉器。
明代玉器加工可以总结出这么几条：
1.明代谷钉纹，多以管钻套打，谷钉较大横竖成行，周边有明显的套打痕迹。
2.动物造型的耳内多用锥钻打凹，少见直筒。旋纹细而不均。
3.阴线宽深粗犷，边棱锋利，槽地砣痕明显，其过线，岐出现象比比皆是。【明清玉牌的特征】
4 底子处理不清，不整，俗称“麻底”。
5 明代装饰用线以宽而深的阴线为主，截面呈“V”字型，抛物线状，首尾均出峰。
6.明代玉器的玉材主要使用质地细腻温润的和田玉。
早在宋代，我国收藏之风就已萌发，金石之学兴起，仿古品随之大量涌现，史有“唐创新，宋摹古”之说。到了明代尚古风气仍在流行，集古玉与鉴赏古玉为时尚，盛行仿制古玉。明代玉件有本朝的特点，鉴别时要“心中有数”。
如何鉴定明清玉的真假
2012-04-21 16:38liuchong226 | 分类：收藏 | 浏览1383次
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2012-04-27 16:50 网友采纳
明代(1368～1644)玉器明朝皇家用玉由御用监监制，在经济、文化发达的大城市中亦有玉肆，最著名的碾玉中心是苏州。明代玉器工艺的发展经历了三个时期。
出土和传世的均有佳作。1970年南京市北郊中央门南五华里明汪兴祖墓 (1371) 出土了玉带饰14块。碾琢隐起行龙，出没于祥云之中，碾工玲珑剔透，有鬼斧神工之妙。云龙的形象与布局均接近元代，玉带板数量不符合明制。1970年春到1971年初，山东邹县尚寨村鲁荒王朱檀墓(1389)出土了冕饰、玉带、玉佩、玉圭、玉砚、玉笔架、玉杯等玉器，表现了明宗室亲王生前和殉葬用玉的状况。其玉材光泽较强，碾工遒劲，磨工精润，不重细部，还保存着元代玉器的遗风。传世的青白玉镂空蟠龙带环和白玉龙首觿是永宣时期御用监所制，碾琢工整，形象细部交待明确，一丝不苟，与永乐雕漆、紫禁城内钦安殿白石栏板图案一脉相通，标志着洪武至永乐间明代玉器的特有格调已露端倪。
明中期玉器:
自成化至嘉靖中期(1456～1544)的玉器，多集中出土于南京、上海、江西等地。1977年 5月于南京市太平门外板仓村东徐达五世孙徐辅墓(1517)出土的镂空芙蓉玉带板，雕琢稍粗，反映了勋臣家族用玉的情况。上海浦东海兴路典当弄陆深(1477～1544)墓于1969 年被盗，出土了白玉铁拐李、白玉蝶、玉鸡心佩、白玉带钩、镂空寿字玉、玉戒指、玉道冠、玉簪等，玉件小巧玲珑，代表了地主、富商等人用玉的品种和作工。传世的白玉蟠龙带板，共20块，符合明制。青玉斗杯图案别致，碾出一策杖老人在松下漫步,篆草书七言诗4行，有“梅道人戏作”款，是明人伪托梅道人之名而制。此器是仿古玉，有着浓厚的文人画风格。
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