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书法源远流长书法作品

时间:2018-08-16   来源:爱好   点击:

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书法源远流长书法作品 第一篇_2014年9月28日源远流长——广州市番禺区书法作品大展征稿通知

诗书崇德——广州市番禺区书法作品大展征稿启事

为配合番禺区开展党的群众路线社会教育活动;为继承和弘扬中华书法艺术,推动番禺书法艺术发展;为番禺书法家和书法爱好者创造交流学习机会,增进书家友谊;为丰富社区文化生活,营造和谐美好社会,拟举办“诗书崇德——广州市番禺区书法作品大展”。具体要求如下:

一、主题

诗书崇德——广州市番禺区书法作品大展

二、举办单位

主办单位:广州市番禺区美术家书法家协会

协办单位:番禺区文化馆、国韵文化园、长堤文化园

三、征稿细则

1、内容:番禺历代诗、词、联,围绕社会主义核心价值观,作品内容务求

健康向上,书法书写古今诗词、楹联、文赋均可。

2、作品字体不限,一律竖式,不超过4-6尺整张对开(含4-6尺整张对开,180cm×45cm),不收册页、长卷作品,所有作品不用装裱,不符合尺寸要求者不予评选,每人限投一幅作品;

3、每件作品背面右下方用铅笔简体楷书注明书者的姓名、性别、电话、

通讯地址,并用A4纸简体楷书打印或手书一份随作品一同送达(草书、篆书请附释文);

4、所有作品均需经组委会聘请的专家评审小组评选,入选作品方可参展,

邀请的评审专家、领导、嘉宾的书法作品直接参展。

四、征稿对象

1、关心支持番禺区书法艺术发展的领导、嘉宾;

2、广州市番禺区美术家书法家协会所有会员;

3、在番禺区工作、生活的书法家和书法爱好者。

五、作者待遇

1、非广州市番禺区美术家书法家协会会员的入展书者,具备加入广州市番禺区美术家书法家协会的一次条件。

2、本次展览共展出120件作品,其中特邀作品30件,入展作品90件,在入展作品中评出20件优秀作品。

六、展览

2015年元旦,在国韵文化园、长堤文化园展厅展出。

七、收稿日期

2014年11月3日至7日(按正常上班时间收稿)。

八、 收稿地址

1、番禺区东环街兴学路广东书法院办公室(收稿人:范桂觉,联系电话:13928867618);

2、番禺区市桥西城路三街58号国韵文化园(收稿人:胡珍桂,联系电话:13710634049);

3、番禺区市桥光明南路水边屋下街7号503室番禺区文化馆(收稿人:徐懿,联系电话:84822165)。

九、其他事项

1、投稿作品落款一律使用真实姓名,勿用笔名,每人限投稿一件;

【书法源远流长书法作品,】

2、鼓励书写完整作品,不提倡拼贴、染色、做旧等形式;

3、主办方对参展作品有研究、摄影、录像、出版、宣传权,凡选送作品作者,均视为已确认并遵守征稿方案的各项规定;

4、入选作品和落选作品在展览结束后退稿,退稿地址:番禺区市桥西城路三街58号“国韵文化园”(具体时间另行通知)。

广州市番禺区美术家书法家协会

2014 年8月18日

【书法源远流长书法作品,】

附件:20首番禺历代诗、词、联。

书法源远流长书法作品 第二篇_走进中国书法-韩力

《走进中国书法》培训大纲

主讲:韩力【书法源远流长书法作品,】

中国书法源远流长,是中国传统艺术重要组成部分,同时与我们的工作生活学习密切相关。学习书法、欣赏书法、评鉴书法,已经成为中国传统优秀文化教育的一项重要内容。 本培训从“汉字起源、六书造字”讲起,详细介绍“篆、隶、楷、行、草”这五类书体的特点和发展历程。讲解书法艺术的审美特征,培训如何欣赏一幅书法作品,如何运用专业术语点评鉴赏书法作品。简述中国书法史,讲解书法流派,各朝代和历史时期的书风特点、书法代表人物、著名书法作品。

一、汉字起源

汉字是中华民族的国粹,书法艺术由汉字逐渐演化而来,汉字是书法艺术的载体。讲解传说中的“八卦造字、结绳记事、仓颉造字”与现代甲骨文研究。古文字到今文字的转变。

二、六书造字

古人分析汉字形体的构造而归纳出六种规则,是关于汉字造字法的理论,总称“六书”,即所谓“象形、指事、会意、形声、转注、假借”。结合实际汉字和图片,讲解造字的理论及其中书法艺术的魅力。介绍许慎与《说文解字》。

三、五体书的特点和发展历程

详细讲解“篆书、隶书、楷书、行书、草书”这五种书体的产生年代和代表人物,各自书写特点。介绍各种书体的使用场合和效果。

四、书法的审美艺术

从“线条美、结构美、章法美、意境美”这四个方面,辅以书法作品图片,宏观的阐述书法艺术的审美,培训欣赏书法的想象空间。

五、书法的表现手法

从“笔画、结构、章法、墨色”这四个方面,辅以现场书写演示,带领学员从细节上体会书法艺术的表现手法,领会书法与书写的区别。

六、中国书法史

讲解中国书法的流派和风格(初唐四家、楷书四家、宋四家、三大风格),梳理书法历史,从先秦、汉、魏晋、唐、宋、元、明、清到现代,各个时期的书法风格和代表人物。

七、名家名作鉴赏

选取书法史上的名家名作10幅,进行鉴赏点评,讲解典故,培训如何运用书法术语鉴赏书法作品。

书法源远流长书法作品 第三篇_书法赏析考试复习题

书法赏析复习题

1:简介中国的文房四宝

中国汉族传统文化中的文书工具,即笔、墨、纸、砚。文房四宝之名,起源于南北朝时期。历史上,“文房四宝”所指之物屡有变化。在南唐时,“文房四宝”特指宣城诸葛笔、徽州李廷圭墨、澄心堂纸,婺源(原属安徽徽州府,现属于江西)龙尾砚。自宋朝以来“文房四宝”则特指湖笔(浙江省湖州)、徽墨(徽州,现安徽歙县)、宣纸(现安徽省泾县,泾县古属宁国府,产纸以府治宣城为名)、洮砚(现甘肃省卓尼县)、端砚(现广东省肇庆,古称端州)、歙砚(现安徽歙县)。宣城市是全国唯一的“文房四宝之乡”,所产的宣纸(泾县)、宣笔(泾县/旌德)、徽墨(绩溪/旌德)、宣砚(旌德)。

/*纸,是汉族的一个伟大发明,世界上纸的品种虽然以千万计,但“宣纸”仍然是供毛笔书画用的独特的手工纸,宣纸质地柔韧、洁白平滑、色泽耐久、吸水力强,在国际上“纸寿千年”的声誉。

毛笔,是古代汉族与西方民族用羽毛书写风采迥异的独具特色的书写、绘画工具。当今世界上虽然流行铅笔、圆珠笔、钢笔等,但毛笔却是替代不了的。据传毛笔为蒙恬所创,所以至今被誉为毛笔之乡的河北衡水县侯店每逢农历三月初三,如同过年,家家包饺子,饮酒庆贺,纪念蒙恬创毛笔。自元代以来,浙江湖州生产的具有“尖、圆、健”特点的“湖笔”成为全国最著名的毛笔品种。

墨,是书写、绘画的色料。唐代制墨名匠奚超、奚廷父子制的好墨,受南唐后主李煜的赏识,全家赐国姓“李氏”。从“李墨”名满天下。宋时李墨的产地歙县改名徽州,“李墨”改名为“徽墨”。

砚,俗称砚台,是汉族书写、绘画研磨色料的工具。汉代时砚已流行,宋代则已普遍使用,明、清两代品种繁多,出现了被人们称为“四大名砚”的洮砚、端砚、歙砚和澄泥砚。古代汉族文人对砚十分重视,不仅终日相随,而且死后还用之殉葬。*/

2:中国书法有哪几种书体?每种书法各举四例,说明书法作品名称、特征及作者简介。

【1】、篆书

石鼓文、 石鼓文其书法字体多取长方形,体势整肃,端庄凝重,笔力稳健,

石与形,诗与字浑然一体,充满古朴雄浑之美。 太史由

峄山碑、其形式皆为四言韵文,字迹横平竖直,布白整齐,笔画挺匀刚健,

风格端庄严谨,一丝不苟,字的结构上紧下松,垂脚拉长,有

居高临下的俨然之态,似乎读者须仰视而观。在章法上行列整【书法源远流长书法作品,】

齐,规矩和谐,整齐化一、从容俨然、强健有力的艺术风范与

当时秦王朝的时代精神是相统一的。这些刻文,对后世碑刻铭

文书法都有一定的影响。

李斯

泰山刻石、书法严谨浑厚,平稳端宁;字形公正匀称,修长宛转;线条圆健

似铁,愈圆愈方;结构左右对称,横平竖直,外拙内巧,疏密

2】、隶书

3】、楷书

适宜。元赫经赞道:“拳如钗股直如筋,曲铁碾玉秀且奇。千年瘦劲益飞动,回视诸家肥更痴。”《岱史》称:“秦虽无道,其所立有绝人者,其文字、书法世莫能及。”鲁迅认为秦泰山刻石“质而能壮,实汉晋碑铭所从出也”。李斯 袁安碑 由于该碑发现较晚,字口锋颖如新,书法浑厚古茂,雄朴多姿,线条纤细婉转,体态遒劲流畅,飘逸圆融中尽显端庄方正,是汉代篆书的典型代表 不可考证 //---------------------------------------------------------------------------------------------- 祭西岳神告文碑 此碑书法,端庄严谨,这也许是受时代风尚影响的缘故。然细察局部,却不乏活泼、灵动处。此碑写得非常美丽,极受人们欢迎。明赵崡《石墨镌华》谓其书:“虽姿字不至峻茂,而严正可畏。”韩择木 大智禅师碑 此碑书法苍劲庄严、颇具骨力。清孙承泽等推为开元第一。史维则 嵩阳观记 唐时多以楷法作隶书。然而,欣赏徐浩《嵩阳观记》碑刻,他隶法多以篆入,取法汉碑。劲健而不失飘逸,舒展而不失沉稳。赵明诚评说:“其文与事俱不足道,正宜铲去之为名山洗垢,惟是碑为徐定公浩古隶,笔法遒雅,姿态横生艺林中以自难废耳。”(《说嵩》)但是,在当时的大气候下,徐浩的隶书也难免以受楷法用笔的影响,转折稍硬,挑提欠含蓄。徐浩 石台孝经 碑文隶书,十八行,行五十五字,书法工整,丰腴华丽,结体庄严恢弘。李隆基 九成宫醴泉铭 该书作笔力劲健,点画虽然瘦硬,但神采丰润饱满,向上的挑笔出锋含蓄,带有隶书笔意。字体结构典雅大方,法式严谨,看似平正,实则险劲。字形采用长方形态势,字句、行距都较大,章法显得宽松而清晰。欧阳询 多宝塔碑

是唐代的书法家颜真卿在天宝十一年(公元752年)写的,反映

的是他早期的书法风貌,字体工整细致,结构规范严密,用笔一

丝不苟,因而这方碑石也是后人初学楷书最通行的范本 。颜

真卿

玄秘塔碑

《玄秘塔》结字的特点主要是内敛外拓,这种结字容易紧密,挺劲;

运笔健劲舒展,干净利落,四面周到,有自己独特的面目。柳公权 【 【

洛神赋十三行

这本刻帖中的字用笔挺拔有力,风格秀美,结体宽敞舒展。字中的撇捺

等笔画往往伸展得很长,但并不轻浮软弱,笔力运送到笔画末端,遒劲

有力,神采飞扬。字体匀称和谐,各部分的组合中,又有细微而生动的

变化,字的大小不同,字距、行距变化自然。王献之

【4】、行书

兰亭序

结体欹侧多姿,错落有致,千变万化,曲尽其态,帖中二十个“之”字

皆别具姿态,无一雷同。用笔以中锋立骨,侧笔取妍,有时藏蕴含蓄,

有时锋芒毕露。尤其是章法,从头至尾,笔意顾盼,朝向偃仰,疏朗通

透,形断意连,气韵生动,风神潇洒王羲之

黄州寒食帖

《黄州寒食诗帖》彰显动势,洋溢着起伏的情绪。诗写得苍凉惆怅,书法

也正是在这种心情和境况下,有感而出的。通篇起伏跌宕,迅疾而稳健,

痛快淋漓,一气呵成。苏轼将诗句心境情感的变化,寓于点画线条的变化

中,或正锋,或侧锋,转换多变,顺手断联,浑然天成。其结字亦奇,或

大或小,或疏或密,有轻有重,有宽有窄,参差错落,恣肆奇崛,变化万

千。[3] 苏轼

祭侄稿

因其用途和行书书体的形式特点,使其点画用笔中舍弃了对起笔、收笔和

转折、勾趯等处的刻意求工,但却保留了沉实挺劲而浑厚的线质,结体则

变严谨端庄而为宽松多态,章法又随势产生紧松、疏密的变化,这正体显

出颜真卿书法的艺术创造力和高层次的书美意趣。颜真卿 松

风阁 这件书迹长波大撇,提顿起伏,一波三折,像是船夫摇桨用力的样子。

不论收笔、转笔,都是楷书的笔法,下笔平和沉稳,变化非常含蓄,轻顿

慢提,婀娜稳厚,意韵十足 黄庭坚

【5】、草书

古诗四帖

通篇笔画丰满,绝无纤弱浮滑之笔。行文跌宕起伏,动静交错,满纸如云

烟缭绕,实乃草书颠峰之篇。今人郭子绪云:“《古诗四帖》,可以说是张

旭全部生命的结晶,是天才美和自然美的典型,民族艺术的精华,永恒美

的象征。”张旭

自叙帖

用细笔劲毫写大字,笔画圆转遒逸,如曲折盘绕的钢索,收笔出锋,锐利

如钩斫,所谓„铁画银钩‟也。全卷强调连绵草势,运笔上下翻转,忽左忽

右,起伏摆荡,其中有疾有速,有轻有重,像是节奏分明的音乐旋律,极

富动感。此外也有点画分散者,则强调笔断意连,生生不息的笔势,笔锋

回护钩挑,一字、一行,以至数行之间,点画互相呼应。通幅于规矩法度

中,奇踪变化,神采动荡,实为草书艺术的极致表现。 怀素

书谱

卷中融合质朴与妍美书风,运笔中锋侧锋并用,笔锋或藏或露,忽起忽倒,随

时都在变化,令人目不暇给。笔势纵横洒脱,达到心手相忘之境。孙过庭

李白忆旧游诗卷

此卷草书标志着黄草的突出特色,用笔老辣纷披,纵横转掣,与诗相配,相得

益彰。每行字句不等,字距颇密,而行间似稍开阔,但也不尽相等。炼行并不

垂直而下,行扭颇重,时左时右,然而两下映衬,非常顺适。黄庭坚

//----------------------------------------------------------------------------------------------

3:中国最早的书体是什么?说明其特征

篆书

具有这样一些基本特征:字形修长、而且紧画、向下引伸,构成上密下疏的视觉错感,这与自上而下的章法布局也有关系。线条匀称无论点画长短,笔画均呈粗细划一的状态。这种在力度、速度都很匀平的运笔,给人以纯净简约的美感。加之字体结构的趋简约固定的倾向,小篆书体的章法布局更能形成纵横成行的序性。秦篆有圆笔方笔之别,圆笔以秦刻石为代表;方笔以秦诏版权量为代表,为秦篆之俗体。

4:简答中国的书法形式美特征

【书法源远流长书法作品,】

一、以简驭繁

二、以静寓动

三、纵横有象

四、书为心画 5:简介楷书主要笔画的写法

1、横:横在永字八法中叫“勒”,勒是力度的一种形象描写。行笔时,主要运用大拇指和食指、中指向右“勒笔”行笔中笔杆左倾。

2、竖:竖在永字八法中称“努”,主要用食指、中指,向下勾笔,大拇指同时慢慢向外弯曲而不可僵直。

3、撇:撇主要是用食指、中指向左下方运笔,保持大拇指关节向外弯曲,而不可僵直。

4、捺:捺的起笔也有藏、露之分。还有根据其位置不同,其形状还有反捺或点捺。

6:简介练楷书是毛笔的握笔方法

大拇指的第一书内侧按住笔杆靠身的一方,大拇指处于略水平的横向状态。食指的第一节或与第二节的关节处由外往里压住笔杆。中指紧挨着食指,钩住笔杆。无名指紧挨中指,用第一节指甲根部紧贴着笔杆顶住食指、中指往里压的力。小指抵住无名指的内下侧,帮上一点劲。这样形成五个手指力量均匀地围住笔的三个侧面,使笔固定,手心虚空。同样是五指执笔法,又因手格的张开和并拢、笔执在指尖处还是手指第二关节处而形成多种形式,古人称之为“凤眼”、“虎口”、“鹅头”等五指执笔的不同态势。

7:写一幅硬笔书法作品

8:简答汉字的起源和书法

汉字源远流长。它既是世界上最古老的文字之一,又是至今硕果仅存的一种方块文字。早在六千多年前,原始社会晚期,汉民族先民就在各种器物上刻画符号用来记事,以后渐渐演变成为汉字。汉字起源于图画,是可读出来的图画,称为“文字图画”或“图画文字”。后来图画越来越符号化,逐渐脱离图画,形成象形的汉字。 9:简答对书法概念的理解

从表面字义理解,书法指书写的法度。生活中,书法一词另具备以下含义。第一,某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称;第二,一种艺术类别,一般指书写汉字的艺术。康有为在《广艺舟双楫》中说:”唐言结构,宋尚意趣“,由此可知唐代书法的法度追求最高、最严谨,唐代书法成就也是书法史上最顶峰的。

书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的,开始以图画记事,经过几千年的发展,演变成了当今的文字,又因祖先发明了用毛笔书写,便产生了书法,古往今来,均以毛笔书写汉字为主,至于其他书写形式,如硬笔、指书等,其书写规律与毛笔字相比,并非迥然不同,而是基本相通。

狭义而言,书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如,执笔指实掌虚,五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随,润峭相同;结构以字立形,相安呼应;分布错综复杂,疏密得宜,虚实相生,全章贯气;款识字古款今,字大款小,宁高勿低等。

从广义讲,书法是指语言符号的书写法则。换言之,书法是指按照文字特点及其涵义,以其书体笔法、结构和章法写字,使之成为富有美感的艺术作品。

10:隶书分哪几类?分别说明去特征?

秦隶(也叫“古隶”)

仍存小篆的形体,改篆书的一些偏旁为隶书写法,用笔上的波磔挑笔已初具形态,起笔重而露锋顿笔,收笔出锋。结体偏方,字体厚重。

汉隶(也叫“今隶”) 取横势,突出横画,横平竖直,具有波、磔(zhe)之美。 11:何谓隶书?简答隶书的艺术特点?

书法源远流长书法作品 第四篇_书法艺术

二年级下学期《书法艺术》课程纲要

一、课程目标:

1、培养学生良好的书写习惯,教给学生正确的写字姿势、执笔姿势,具备熟练的写字技能,具有初步的书法欣赏能力。

2、通过练字,使每位学生都能写一手正确规范优美的汉字,增强他们对祖国语言文字的热爱和文化的理解。

3、通过坚持不懈地练字,陶冶学生的性情,锻炼学生的意志,提高他们自身的涵养,使他们受到美的感染与熏陶,提升审美能力、观察能力、分析事物的综合能力。

4、通过一系列的活动了解中国书法悠久的历史,激发学生练字的兴趣,增进学识修养,培养他们搜集处理信息的能力、社会交往能力、合作探究能力。

二、课程内容安排:

周次 授课内容 周次 授课内容

1 书法艺术源远流长 11 左偏旁(十)

2 左偏旁(一) 12 左偏旁(十一)

3 左偏旁(二) 13 左偏旁(十二)

4 左偏旁(三) 14 结字规律—字形端正(一)

5 左偏旁(四) 15 结字规律—字形端正(二)

6 左偏旁(五) 16 结字规律—长短变形(一)

7 左偏旁(六) 17 结字规律—长短变形(二)

8 左偏旁(七) 18 结字规律—布置匀称

9 左偏旁(八) 19 款式与布局

10 左偏旁(九) 20 综合练习

三、课程实施:

(一)课时安排

在每周写字课的基础上,在平时开设写字兴趣班,重视个别指导使学生由写字(实用型)转到书法(艺术型),这样既有面上的普及,又有点上的提高,为在这方面有爱好和能力的同学创造更多的机会和条件,使他们得到进一步的提高和发展。

(二)实施途径和方法

传统的写字教学枯燥乏味,涉及面狭窄,就写字而写字,为了更加有效地开发好写字这门校本课程,提高学生的练字热情,我采用灵活多样的写字方法,开设各种不同的写字课型。比如:分析课--主要讲解汉字的笔画书写、组合、字形变化等规律;演示课--利用电教设备,对运笔过程,运笔要领、结构知识进行演示;欣赏课--通过历代著名碑帖介绍及幅式、字体、风格的欣赏,提高学生的审美能力;反馈课--将学生的作业进行展示评析(可自评或互评),达到复习、巩固强化的目的;活动课--结合课堂教学内容,组织写字表演、写字比赛,组织参观书法展览等。

在具体的实施过程中,我们分三个阶段来进行: 初级阶段:激发写字兴趣,培养书写习惯,练好基本笔画。

1、激发写字兴趣

兴趣是推动学习活动的一种内在动力。特别是低年级学生由于受自己认知水平的限制,做什么事往往只凭单纯的兴趣,因此,我们始终坚持将培养和激发学生的写字兴趣贯穿在课程实施的过程中。

首先,要营造浓郁的写字环境。学校常规管理要求中十分强调环境育人的功能,良好的环境能起到教育人、鼓舞人、培养人的效果。我们开展写字特色教学要注重创设环境氛围,教室内都开辟写字专栏;在教室走廊墙面设立写字宣传橱窗;在学校最中心活动区还要特建写字作品展室。环境告诉学生写好字的重要性;环境,让学生展示自已的成功;环境,引导学生追求学习新知识的目标。让学生一来到学校就被这浓郁的写字环境所深深吸引,立志要好好练字。

其次,要开展丰富多彩的活动。小学生的可塑性大,教师可以通过实例向他们说明写好字的重要意义,诱发他们的写字动机,激发他们的写字兴趣。比如:围绕写字,让学生通过现代媒体、查阅图书资料等多种渠道了解历代的书法名家、讲讲他们勤学苦练的故事,介绍我国历史上有关书法方面的趣闻轶事;观看有关介绍书法家的影片,举行学生作品展、和家长一起开展写字竞赛,切磋技艺,共同成长等丰富多彩的活动,使学生受到感染、明确事理、激发热情。

再次,每一年定期举行书画比赛和展览。心理学理论告诉我们:目标是引发动机的诱因,适度的目标能激发人们的积极性。我们学校为学生设立的写字目标

是:人人争取自己的书法作品得到展示,个个争取获得好的名次。学生写字作品的展示是短期的目标,将写字姿势、执笔和运笔方法;字的正确、端正、整洁的程度;间架结构和行款美观等作为参赛作品的基本要求,这有效地激发了学生的兴趣,他们以争取入选或获奖为目标,自觉地投入到写字训练中去。

2、培养书写习惯

叶圣陶老先生曾说:培养良好的写字习惯比写字本身更为重要。良好的学习习惯是影响学生学习效果的一个重要的非智力因素。要提高学生的书写能力,就要刻意帮助学生规范书写姿势,养成良好的书写习惯。新生入学阶段是培养学生良好习惯的关键时期。因此,从学生进入一年级第一天起,就要对学生书写姿势、执笔方法进行了严格的训练。要求写字时做到:人坐直,胸挺起,手放平,脚放正,笔握牢;手离笔尖一寸,眼离书本一尺,胸离课桌一拳。每当写字前,让他们说说“坐姿歌”和“三个一”,使正确的书写姿势印在学生的脑海里。学写阶段,要进行个别指导。经过初级阶段的训练,学生正确的书写习惯渐渐养成。

3、练好基本笔画

要在学习过程中逐步认识各种笔画名称,掌握各种笔画的写法,还应注意写字前教学生认识田字格,再教给学生怎样起笔、运笔、收笔,让学生了解“横平、竖直、撇有尖、捺有脚。”中级阶段:陶冶学生性情,教给写字方法,提高书写技能,提高他们的审美水平和情操修养,从而促进他们在德、智、体等多全方面发展。

通过开设书法欣赏课,带领学生欣赏书法作品,参观书法展,引领学生走入书法艺术的神圣殿堂。使学生们受到美的熏陶与感染,陶冶他们的性情,培养他们的审美能力。“授人以鱼,不如授人以渔。” 在写字指导过程中,我们采用“一看二描三写四评五改”的五步一环教学法,逐步培养学生自能写字的能力:

(一)看

1.看字形。学龄儿童的知觉常表现得较笼统,不容易发现事物的特征及事物间的联系,在认字形中,往往因观察不仔细而发生增减笔画,颠倒结构等错误。再加之汉字字型复杂,笔画变化较多,这就使儿童掌握字形更加困难。因此必须严格要求学生仔细观察字的笔画和结构,清晰地感知字形;通过分析、比较,准确地认知字形;注意字形特点及形近字的细微区别,牢固地记忆字形。这样就不

会在写字时出现写一笔,看一笔的现象。2.看范字。当学生记清字形后,要引导学生仔细观察田字格里的范字。哪些笔画长,哪些笔画短;还要看清字的布局、

间架结构。在仔细观察了范字后,引导学生静下心来,并在范字上用手指描写。

(二)描

描在学生记清字形充分观察范字之后,再让学生按照笔顺规则描摹田字格中的范字。描要仔细、认真,力争做到手写心记,通过三四遍的描摹,学生基本记熟了字在四字格的位置,对于后面的仿写就会起到铺路搭桥的过渡作用。

(三)写

在学生完成前两个环节之后,即可引导学生仿写,写时要求学生集中注意力,看准田字格,不随便下笔。一旦下笔,力争一次就把字写正确,写端正,写整洁。在学生仿写时,教师要注意随时矫正学生的写字姿势、握笔方法、运笔情况,字的结构搭配等。对于多数学生存在的问题,在评价时要集体矫正;而个别问题应个别辅导,不能轻易放过。

(四)评

评字是整个写字教学中至关重要的一步,是写字指导的延续和提高。因此,在教学中,要充分调动学生的主观能动性开展自评、互评、点评,建立良好的评价机制、激发学生的写字兴趣。

(五)改

写字教学最后一点应归结到改上去,而且应是及时地让学生在评字之后,一个字一个字,一笔一画地再发现、再改进。改的过程是再完善、再提高的过程。学生一旦养成认真细致的习惯,就会终身受益。

学生在看、描、写、评、改的过程中逐步掌握汉字的结构特点,不断摸索总结出汉字书写的规律形成熟练的书写技能。 高级阶段:了解各大流派,形成独特风格,热爱祖国文字。

学生在教师的指导下,通过长时间的临摹、书写,能够对某种字体有个大致的了解,而且印象深刻,并在书写熟练的基础上,再通过自己的知识迁移加上对写字的悟性便逐渐形成了自己独特的风格,写出了一手正确规范优美的汉字,增强了他们对祖国语言文字的热爱和文化的理解。

四、课程评价:【书法源远流长书法作品,】

新课程评价关注学生的全面发展,不仅仅关注学生的知识和技能的获得情况,更关注学生学习的过程、方法,以及相应的情感、态度和价值观等方面的发展。只有这样,才能培养出适合时代发展需要的身心健康、有知识、有能力、有纪律的创新型人才。因此在进行校本课程评价时,教师不要以自己的爱好或理解的标准要求儿童,要从儿童写字的实际情况出发,看发展,看进步。让每一个学生都有成就感。

1、是否按照老师的要求,了解写字的基本要领,掌握汉字的书写规律,并能自觉地练习写字。

2、是否在练字的过程中能有所体验和感悟,掌握发现与创造新的写字规律,并取得一定的成绩。(是否在级部与学校的写字比赛中获奖)

3、日常评价与阶段评价相联系。每堂一小评,阶段小总结。

4、重视学生的自我评价

在重视教师与他人的学生学习状况进行评价的同时,更应重视学生的自我评价。采用建立学生学习档案的方式。学生通过建立书法学习档案提高书法学习的主动性,促进在原有的水平上的发展,有效地提高学习质量。教师通过学生的书法学习档案,了解学生的学习态度和学习特点,了解学生对书法知识、技能技巧的掌握情况以及在观念和方法上的进步,发现学生的潜能,了解学生在发展中的真正需求,给予及时的指导。

5、采用多种评价方式评价学生的书法作品

对学生的书法作业应采取多样的评价方法。学生书法作业评价呈现方式可以是分数或等级,可以是评语,也可以采用评语与等级相结合的方式,还可以采用互评或座谈等方式,要充分肯定学生的进步和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。最大限度的使学生体验到成就感。

书法源远流长书法作品 第五篇_漫谈书法

漫谈书法

宋 瑞 才

中国文化源远流长,中国书法博大精深,是中华民族的瑰宝,是世界艺林的奇葩。几千年来,在书法发展的历史长河中,名家辈出,群星璀璨,无数优秀书法作品把我国历史天空装点的徇烂辉煌。今天有幸来到琅琊区工人文化宫,和琅琊区职工书画协会的同道书友们,相互学习,共同交流。从有关书法欣赏、目前书法现状以及具体的书法技法等几个方面,谈谈我个人的一些心得,请大家批评指正。

1、首先简单谈谈我对什么是书法的理解。书法是个多元化艺术,在古代,凡是读书人都得会写毛笔字,但今天毛笔字实用性越来越小了。书法艺术是写字的一个升级,在写毛笔字的基础上,有一部分人对写字的过程、用笔的过程感悟特好,体会到了里面的乐趣,觉得写字的过程很有意思,就能把感觉投入到里面,这部分人就渐渐喜欢上了毛笔字,对毛笔字的理解也比一般人要高深,所以就产生了一部分书法家。所以我个人总结认为:写字不一定是书法,但书法一定是在写字。

2、如何欣赏书法?我个人认为应该从“微观”和“宏观”两方面欣赏书法。

2.1“微观”是指具体书法技巧:

2.1.1线条;字的笔画。好比机器的零件,要生产好一个合格的机器,首先每个零件一定要好。

2.1.2结体:指的是字的结构。就是把每一个合格零件组合起来,生产出一个合格的部件。

2.1.3章法:整幅作品的外形。就是把每一个优质的零部件合理地组合起来,构成一个优秀的产品。

2.2“宏观”方面就是指作者自身修养了。 如何理解“神采为上,形质次之”,个人的理解是说:能看得到的具体笔画等外在的形式已经很满意的情况下,内在神采是最为重要的,其他和“神采”相比显得稍次要。要成为一个优秀的书法家,必须提高自身学识和修养,常言道“字如其人”,“功夫在字外”。这些都是与书写者和欣赏着的文化学识密切相关的。

只有‘微观’和‘宏观’结合起来,字才能算好的书法作品。”

3. 目前的现状;改革开放三十多年来,我国各行各业带来空前的发展,当然包括文化的繁荣。随着改革开放的深入,和其他行业一样,书法艺术也出现了多种思考,多种尝试,比如出现了书法的“传统书法”和“流行书风”流派。还有什么“碑学”和“帖学”,“学院派”等等流派,我认为这些都是正常的。毕竟每个人都有自己的艺术追求。所谓“一花独放不是春 百花齐放春满园”。同时,我们也应该容许不同的人,对不同的艺术风格,有自己不同见解。下面谈谈我的不成熟几个观点:

一、我个人不同意两个明显的倾向,一是“去中国化”:强调中国书法要跟国际接轨,认为书法是一种线条艺术,主要欣赏线条,要让懂汉字的中国人可以看懂,不懂汉字的外国人也能看懂。其次,“去文化元素”:强调书法是一门艺术,不是文字学,也不是文学,所以写的是不是文字,写得对不对,写的是什么内容都无关系,否则就会剥脱他们的艺术才华。

二、关于临帖。“书法”这个词今天广泛地用于古代的书写遗迹,是有待商榷和界定的事情。我认为,古人留下的墨宝和碑刻,不一定个个都是精品和个个值得模仿的。有的仅供我们欣赏,临摹就大可不必。我就不相信古代书法家“糊糊塔塔,涂涂改改,破破烂烂”也是好的?虽然说从字里行间可以反应出他当时的书写状态和情绪,但不一定就是最好的、不一定适合我们临摹的。心情怎么模仿?所以我认为,要临就临“精”。

三、尽量不写异体字;尤其对青少年书法教育时。目前,很多古碑刻都跟现代字体有异,比如趵突泉的“突”没有“点”、大明湖的“明”字多一横。 “古代经常改朝换代,字体没有规范可言,这些碑刻上的字叫‘碑别字’,多一点少一点在‘碑别字’里面很常见的,古代人写字都是怎么好看怎么来,只要不引起歧义就可以,比如等待的‘等’有的写成竹字头,有的是草字头。我建议不要教孩子写这些字。

三、适当的装饰一下是可以的,也是必要的,比如适合的位置盖上适合的印章,能起到画龙点睛的作用。在展厅效果也很好。但不要过度拼镶、作旧、渲染。有的作品花花绿绿,密密麻麻的印章。故意涂涂改改,残破不堪,这样就喧宾夺主,适得其反了。尤其悬挂在家,显得特别的刺眼,没有书法特有雅气。

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