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篇一:《温庭筠《过陈琳墓》》
温庭筠《过陈琳墓》释义
温庭筠《过陈琳墓》：
曾于青史见遗文，今日飘蓬（零）过此坟。
词客有灵应识我，霸才无主始怜君。
石麟埋没藏春草，铜雀荒凉对暮云。
莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军。
此诗释义一些选本往往有点错误，所见惟程千帆先生《古诗今选》于此诗释义大致无误。试略论此诗之义：
“曾于青史见遗文，今日飘蓬过此坟”，谓作者自己曾在史书上看过陈琳所著的文章，又值今日身世飘零之际而过陈琳之坟。“飘蓬”二字实领起全诗之气韵，盖旧日之人，今时之世，俱多飘零之感。此后三联全含带有身世飘零之感。所以金圣叹说：“不知从何偷笔，忽于句中魖地插得„飘零‟二字，便是通体血脉”。（《山满楼笺注唐诗七言律》）其实诗人之诗心，不过当其之时，自然而出。“飘蓬”应该稍胜“飘零”，用“飘蓬”不仅已含飘零之意，更言今日之相见亦不过多出于偶然而已，已起下联沉痛之感。
“词客有灵应识我，霸才无主始怜君”，此句释义，今人选本正是多于此有误。“霸才”意为奇才，既指陈琳，也暗指自己，既是说陈琳一生并未遇到真正可以追随之主，也是说诗人自己。陈琳于汉灵帝末年，任何进主簿。何进为诛宦官而召四方边将入京城洛阳，陈琳曾谏阻，但何进不纳其言，事败被杀。之后董卓进据洛阳，陈琳避难到冀州，进了袁绍幕府。袁绍败后，陈琳为曹军俘获。曹操爱其才而不咎，署为司空军师祭酒，与阮瑀同管记室，后又徙为丞相门下督。建安二十二年，与刘桢、应玚、徐干等同染疫疾而亡。在温庭筠看来，即使是曹操也并不能够算是陈琳真正值得追随的人，因为曹操虽为汉相，于汉有不世之功，但是后来却有专权篡逆之意。此时的陈琳名义上为汉室之臣，其实却等于曹操私人所任用。正是周珽解此诗所说：“东臣西仕，遇非其主，虽有才无用，岂不足怜哉？”在温庭筠的时代，
那些正直的文人，往往明确持有汉室之正统观念，因为这时的唐朝已经是处于军阀征战风雨飘摇之中，而这一点在温庭筠的其它诗作中也可以明显地看出来。程千帆《古诗今选》于此解释为：“诗人认为袁、曹都不是理想的君主。”或者还能够在加上一句，袁、曹二人在事实的名义上也并非君主。“怜”，正同于所谓同病相怜，“我怜我，始复怜君也”（金圣叹），“盖己之才与遇，有与陈琳相似者，伤陈琳即以自伤也”（杨逢春《唐诗绎》）。纪昀云：“„应‟字极傲岸，„始‟字极沉痛。”又云：“此一联有异代同心之感。”纪晓岚这里的见解可以说是极高明。此时的温庭筠陈琳二人，本来已经全都是如此孤独，可二人能够这般相对于此，或者也能够算是孤独里的慰藉。
“石麟埋没藏春草，铜雀荒凉对暮云”，是说无论是昔时帝王的陵墓，还是当年曹操所留下的铜雀台，都已在时间的长河里成为历史的陈迹，都在此时的黄昏暮色中是如此荒落而苍凉，俱已零落如斯。无论是正是反，是是是非，意义似乎都已磨灭殆尽所剩无几。光明的理想，冷酷的现实，似乎从古至今常常不过如此。真的还需要、还能够坚持那些曾经有过的一直坚持的理想吗？作者心中一时充满了迷惘和惆怅。麒麟也可以比喻才能杰出的人，所以石麟也可能是有暗喻陈琳的意思，如果是这样的话，也可以解释为：陈琳一生虽然总想建功立德，但终于还是湮没无成，而他曾追随的当年风光一时的曹魏集团却也是不过如此，同归于荒凉寥落。于是下句自然接出：
“莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军”。
这是温庭筠对陈琳说：不要奇怪此时站在风中的我是这样的深深地倍加地惆怅。因为我不仅和当年的你一样，经历了流离坎坷，理想无从实现，而且书剑飘零的我想要踏上的，是真正漂泊的所谓从军的道路，是离当年的理想越来越远的道路。而我很可能和你一样，将永远也不再能实现心中的理想，似乎一代又一代的人都不过是这样的漂泊无成啊。
“临风”和开始的“飘蓬”暗相呼应，虚实相生，结构严密而工巧。
全诗“感慨深切”（程千帆）。
篇二:《《过陈琳墓》阅读答案》
阅读下面一首诗，回答后面的问题。过陈琳墓温庭筠曾于青史见遗文，今日飘蓬过此坟。词客有灵应识我，霸才无主独怜君。石麟埋没藏春草，铜雀荒凉对暮云。莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军。【注】①陈琳，建安七子，初为大将军何进主簿，曾向何进献计诛灭宦官，不被采纳；后为袁绍效力；袁绍败灭后，归附曹操，曹操不计前嫌，予以重用。②铜雀，指铜雀台，远在邺都，曹操所建。（1）前人曾评价这首诗说：“此诗吊陈琳，都用自己陈说，盖己之才与遇，有与琳相似者。”诗中哪些词句是描写自己的？二人有何相似之处？（4分）答： 。（2）颈联描绘了怎样的景物？有什么作用？（6分）答： 。 参考答案：16．（1）“飘蓬”、“ 霸才无主独怜君”、“ 临风倍惆怅”、“ 欲将书剑学从军”。二人皆有盖世才华，陈琳曾不被重用，而作者一直怀才不遇。（2）颈联描绘了一幅荒凉寥落的景象。前句写眼前实景，陈琳墓前的石麟已经埋藏在萋萋春草之中，冷落萧条；后句写联想之景，曾经重用陈琳的曹操修建的铜雀台，现在想必也只剩下了荒凉的遗迹，在遥对黯淡的暮云。前句寄托诗人对前贤的追思缅怀，也暗示了当代的不重人才；后句是对曹操这样一位重视贤才的明主的追思。整联借景抒情，表达了诗人对当前弃贤毁才时代的不满。
篇三:《过陈琳墓 陈琳 诗歌鉴赏》
过陈琳①墓 温庭筠
曾于青史见遗文，今日飘蓬过此坟。
【点题。青史遗文正面称赞陈琳。飘蓬，写自己的境遇。】
②词客有灵应识我，霸才无主始怜君。
【你如有灵应该理解我，暗写当世无人理解自己。霸才,超群之才，诗人自指。怜，欣羡。】
石麟埋没藏春草，铜雀荒凉对暮云。
【眼前景象凄凉，象征着一个重才的时代的消逝，也寄托了诗人对自己所处时代的不满。】
莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军。
【生不逢时，空有霸才无人赏识，只好弃武从文，投笔从军。激愤自伤。】
注释：①陈琳，建安七子之一，为曹操重用。②怜：仰慕。
陈琳（？－217年），字孔璋，广陵射阳（今江苏宝应，一说盐城盐都区大纵湖）人。东汉末年著名文学家，“建安七子”之一。生年无确考，惟知在“建安七子”中比较年长，约与孔融相当。
（1）颔联“词客有灵应识我”中“应”别有深意，请赏析。（2分） ① “应“是应该。 把自己看作是陈琳的知音，自负自己的才华； ②暗含了世无知音、无人了解自己的感伤和郁愤。
（2）本诗突出的手法是对比，结合全诗简要分析。（4分）
①诗人自己所生活的时代与陈琳所生活的时代的对比：霸才有主与霸才无主（2分）
②诗人自己的际遇与陈琳的际遇对比：青史垂名与书剑漂泊（2分）
（3）全诗包含了诗人哪些情感？（4分）
①对陈琳的仰慕（1分） 1分）
1分）
④对曹操重视贤才的追思（或对重视人才的时代的追思）（1分）
篇四:《花间词鼻祖温庭筠及其代表作品分析》
花间词鼻祖温庭筠及其代表作品分析
温庭筠是公认的花间词鼻祖，要赏析花间词首先就要先了解温庭筠及其代表作品。温庭筠 (约801—866)，唐代诗人、词人。本名岐，字飞卿，太原祁(今山西祁县)人。唐初宰相温彦博之后裔。《新唐书》与《旧唐书》均有传。年轻时才思敏捷。晚唐考试律赋，八韵一篇。据说他叉手一吟便成一韵，八叉八韵即告完稿，时人亦称为“温八叉”、“温八吟”。诗与李商隐齐名，并称“温李”。词与韦庄齐名，并称“温韦”。
五代后蜀赵崇祚辑录了晚唐五代时期温庭筠、皇甫松、韦庄、薜昭蕴、牛峤、张泌、毛文锡、牛希济，欧阳炯、和凝、顾敻、孙光宪、魏承斑、鹿虔扆、阎选、尹鹗、毛熙震和李洵十八家词五百首，编为《花间集》十卷。这是我国最早的一部词集。这十八家除温庭筠、皇甫松和孙光宪以外，都是西蜀的文人。他们的词风大体上一致，后世因称为花间词人。其中最早的词人，就是被称为“花间鼻祖”的温庭筠。
在中原战乱频仍之际，西蜀相对安定，所以集中了一批文人。而西蜀的统治阶级在相对安定的局面中又弦歌宴饮，过着奢侈淫靡的苟安生活，于是，那种镂玉雕琼，裁花剪叶，描写女人恣色风情的词，便适应歌台舞榭的需要而大量地产生出来了。欧阳炯《花间集》序说：“杨柳大堤之句，乐府相传，芙蓉曲渚之篇，豪家自制。莫不争高门下，三千玳瑁之簪，兢富樽前，数十珊瑚之树。则有绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦，举纤纤之玉指，拍按香檀。不无清绝之词，用助娇娆之态。自南朝之宫体，南北里之娟风。何止言之不文，所谓秀而不实。”花间词就是在这样的社会风尚里产生的。陆游《花间集跋》说：“方斯时，天下岌岌，生民救死不暇，士大夫乃流宕至此。可叹也哉！或者，出于无聊故耶！”这是对花间词的中肯批评。
唐诗从南朝宫体中解放出来，取得空前未有的成就，到这时仿佛又回到了南朝宫体的老路上去。花间词人大都步温庭筠的后尘，浓艳香软而不能自拔。诸如“云鬟半坠懒重簪”(顾敻《酒泉子》)，“慢回娇眼笑盈盈”(张泌《浣溪沙》)，“握手送人归，半拖金缕衣。”(孙光宪《菩萨蛮》)简直就是南朝宫体诗的翻版。
温庭筠生活于晚唐的多事之秋。面对日落西山、气息奄奄的唐王朝，杜牧有“平生五色线，愿补舜衣裳”的自许，李商隐亦有“叩头出鲜血”，“君前剖心肝”的忠忱。但是，前者长期沉沦下僚，后者处在党争的夹缝中，忧谗畏讥，长被压抑。由于仕途蹭蹬，难伸壮志，对现实的不平就化为消闲享乐，沉迷声色，这就是“兼济”不得时的“独善”的畸形表现，此诚如李泽厚同志在《美的历程》中所指出：“时代精神已不在马上，而在闺房；不在世间，而在
心境。”温词就是这一时代精神的产物。更多花间词欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。
温庭筠一直被看成“能逐弦吹之音，为侧艳之词”的轻薄才子和无行文人。其实，他是一个很有抱负，希望用世的人，他在《过陈琳墓》诗中写道：“词客有灵应识我，霸才无主始怜君”，表示了异代同悲之感，但是，他的一生却是“未能鸣楚玉，空欲握隋珠”(《百韵》)。由于恃才傲物，他对权相令狐绚并非一味干谒求荐，却对其结党营私，炙手可热和才识匮乏，颇多讥讽。因而，他虽才思敏捷，长于诗赋辞章，却因得罪了令狐绚，而被有司以“科场为人假手”的理由摒于科举门外，且屡试不第，淹蹇终生。于是，他就更以狎妓豪饮的“无行”，来表现自己的愤世嫉俗。负“士行尘杂，不修边幅”之谤的温庭筠，曾漫游江淮间，所得钱帛，多为狎邪所费。冶游狎妓之时，想起自己屈己于人，以求仕进的生活，实与妓女相类，因而，对这些被侮辱被损害的女性，他往往充满真诚的同情，甚至将自己的身世之感，揉入了表现她们的生活和感情的词作中。在长期浪迹江湖的生活中，温庭筠所见并非不广，但是，“狂歌于漏舟之中”的时风，造就了“家家之香径春风，宁寻越艳；处处之红楼夜月，自锁嫦娥”(欧阳炯《花间集叙》)的词风。
温庭筠所作词多为应歌之需，所以笔下多与女子有关：庭园楼阁、服饰陈设、姿容身影；感情则以相思离别为多：既有贵妇、商妇、妓女的离愁别恨，也有征人思妇的忆念、悲欢。他的词可谓艳丽至极，但并不轻浮，虽不无抒情意味，但却难以见到自己的炽热感情，因此，清朝词论家周济曾评曰：“飞卿酝酿最深，故其言不怒不慑，备刚柔之气”(《介存斋论词杂著》)。
夕阳黄昏的政治形势，难展抱负的个人遭遇，使温庭筠走上了声色自娱的道路。视词为花前柳下、娱宾遣兴工具的世俗眼光，在诗词之间划下了楚河汉界，形成了“诗庄词媚”的不同畛域，温庭筠以他砌玉雕琼、镂金错彩之笔，造就了“词为艳科”的第一批作品。温词的内容尽管并非齐梁宫体诗的继续，不是如有些人所痛加贬抑的色情文学，但“类不出乎绮怨”(刘熙载《艺概》)之评，却是深中其题材狭窄，缺乏社会意义的痼疾。
温庭筠是唐代写词最多的一个人。他的词几乎全是写爱情、相思，又多用女子声吻。色彩浓艳，词藻华丽，充满浓烈的脂粉气。孙光宪《北梦琐言》说他的词风“香而软”，抓住了他的特点。以“香而软”为主要特征的温词，价值不在其思想内容，而在于艺术技巧。
一，温庭筠最善于以多彩多姿的背景、场面描写，来表现较单一的题材，在富丽精工的具有象征性的雕镌、铺陈中，造就含蓄深隐的抒情意境。
温词的《握兰集》三卷及《金荃集》十卷早已失传，从收录其作品最多的《花间集》(收六十六首)看，所表现的都是闺情、宫怨一类题材，以其最著名的《菩萨蛮》十四首看，就可看成一首。但是，若对之仔细品尝体味，则又如观赏颐和园长廊的彩画，我们会为他的善写同中之异而折服。十四首《菩萨蛮》中，有旭日初照，画屏溢彩，弄妆梳洗，花面交映；有宝帘美枕，暖香鸳锦，江柳残月，美人服饰；有蝶舞金钗，月满花枝；有海棠带雨，烟草飞蝶；有杏花含露，玉钩翠幕；有柳丝袅娜，芳草萋萋，香烛成泪，花落鸟啼„„笔下的境界极为优美。有些内容、主旨极相近的作品，表现方法却很不同。 如《菩萨蛮》：
“牡丹花谢莺声歇，绿杨满院中庭月。相忆梦难成，背窗灯半明。单钿金压脸，寂寞香闽掩。人远泪阑干，燕飞春又残。”（其八）
“满宫明月梨花白，故人万里关山隔。金雁一双飞，泪痕沾绣衣。小国芳草绿，家住越溪曲。杨柳色依依，燕归君不归。（其九）”
这两首都写佳人离思，都写到明月、相忆、流泪、杨柳、燕飞，但前者是贵妇闺怨，富贵味、脂粉气较浓，后者是宫女思家，小园、越溪，较富野趣。前者是月光撩动无眠者的思念，后者是大雁双飞引起孤寂感；前者的燕飞春残暗示了盛年独处，虚度青春的怨艾，后者的燕归杨柳则明说了离人难归。 温词给人的第一个印象是雕镂满眼，但深入作品后就可体会到，词中繁多的背景、场面描写，多是作为人物内在感情的外感因素，以此造就含蓄深隐的抒情意境。
如《菩萨蛮》“小山重迭金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。”
这首词写一个女子刚刚睡醒，正在梳洗打扮。上片写了贵妇的懒于梳妆，一副娇滴滴的、慵懒的情态，活现在纸上。下片的“照花前后镜，花面交相映。”像一个特写镜头。从花面交映中，暗点出青春易逝，红颜难久之意，而“双双金鹧鸪”的绣罗襦，则进而衬出人的孤单，至此，我们就可深感下片并非堆砌，而是对上片懒于梳洗的必要补充，可以看到女主人公对“女为悦己者容”的失望，因而抒情意境确是含蓄深隐的。词人就用这种艳丽的图画去粉饰统治阶级醉生梦死的生活。更多花间词欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。
二，温词具有“化景物为情思”的特点，通过词中意象的自然融合，给人昭示了易感而难言的美。
温词多表现相思离别之情，但并无直接抒情之笔，而是用“化景物为情思”的手法，将客观写景转化为主观抒情。
如《更漏子》：
“柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。香雾薄，透帘幕，惆怅谢家池阁。虹烛背，绣帘垂，梦长君不知。”
在春夜微雨的更漏声中，女主人公难以成眠，寒雁惊起，乌鸦盘旋，想起爱人在外自有行旅之苦，而画屏金鹧鸪，伴着自己独宿，可见思妇的抑郁寡欢。春雾透过帘幕，红烛洒泪，绣帘低垂，不言离情而离情自现。温词的“化景物为情思”，常杂置意象，任其自然融合，昭示易感难言之美。如《菩萨蛮》“水精帘里”一首，从室内的水晶帘、玻璃枕的明沽，暖香鸳被的温馨，写到室外的江上柳烟，雁飞残月，下片着意从服饰上描写了一个女子，她所穿的衣衫，所戴的花胜，双鬓簪着花，头上玉钗在风中袅娜。词中难见完整的意脉，却忽而陈设，忽而风景，忽而服饰，以至被人讥为“雕绘满眼，羌无情趣”。其实，此词先写自己
的歇息之地，次写自己在月残将晓之时，将拂柳登舟而行，再写了“她”来相送。这种杂置意象的写法，旨在调动读者欣赏时的积极思维，使之见仁见智，各有所得。词中美景柔情并到，确有易感难言之美。过陈琳墓温庭筠
温词的“化景物为情思”，有时是以客观景物来暗示主观心情，如前所说的“照花前后镜”，“双双金鹧鸪”之类。有时，则从主观感觉上着重渲染客观景物，以达抒情效果。如《菩萨蛮》“南园满地”，通过满园堆絮，清明微雨，雨后斜阳，杏花零落，直到“无聊独倚门”，在复叠渲染中，表现了思妇百无聊赖的心情。而《更漏子》中写梧桐滴雨的“一叶叶，一声声，空堦滴到明”，则更似以特写镜头作主观感觉的渲染。
三，温词能把握感情的每一丝细微波澜，以艳词秀句出之，兼有幽深、精艳两者之美。温词的抒情，往往只是截取感情的几个片断，意象之间若断若续，几乎看不见缝缀的针线，中间的环节全靠读者发挥自己的想象加以补充，因此特别耐人寻味。如《菩萨蛮》：
“玉楼明月长相忆，柳丝袅娜春无力。门外苴萋萋，送君闻马嘶。画罗金翡翠，香烛销成泪。花落子规啼，绿窗残梦迷。”
词的抒情主人公是一个年轻的女子。在暮春的黎明时分，她送走情人，懒懒地踱回玉楼，陷入沉思之中。昨夜的相会，今晨的送别，柳丝，草萋，马嘶，鸟啼，种种印象纷总沓至，一片迷惘。词人截取她意识活动中的几个片断，抓住她的心理特征，细致、准确而又不着痕迹地把她的情绪表现出来，真是恰到好处。这首词特别注重语言的含蓄蕴藉，一句诗往往可以让人体会出多方面的涵义。头一句：“玉楼明月常相忆”，就是这样的。你可以说是女子送走情人之后，自己在玉楼晓月之中久久地思念着他，你可以说女子在叮咛她的情人，请他永远记住这玉楼明月的相会，记住这楼中的居者。或许两方面的意思都有，她想着他，他想着她，而这玉楼明月就是唤起他们记忆的标志和象征。“柳丝袅娜春无力”，这一句也可以唤起读者多种多样的联想。
首先，柳丝是春的象征。在各种树木中，柳树大概是对春的来临最敏感的，要不然民间怎么会有“五九，六九，隔河看柳”的谚语呢？而柳丝到了袅娜无力地下垂着，摇摆着的时候，已经是暮春时节了。
其次，柳丝又是离别的象征。折柳送别，本是古代的习俗。隋无名氏诗：“杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归?”传为李白的《忆秦娥》说：“年年柳色，灞陵伤别。”都是借柳来渲染离情，而给人留下深刻印象的好诗。温庭筠在这里写柳丝也有暗示离别的意思。
复次，那袅弱无力的，你说是柳丝吗？确是柳丝。但那刚刚送走了情人的、没情没绪的女子，又何尝不是那样呢？诗人将—个“春”字放在“无力”的前面，是有意地把“无力”的主语弄得模糊一点，让读者从更广泛的事物上产生联想。在暖烘烘的春天里，那女子自己是无力的，所以觉得一切也都是无力的。
四，温词总的看来是浓艳的，有的词浓得化不开来，艳得令人目眩。但也有清新疏淡之作，如《梦江南》：
“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲。” 这首词是写一个女子，打扮得好好的，独自倚在江楼上，等待她思念的那个人回来。可是“过尽千帆皆不是”，没有一条船是她等待的。她感到很失望：“斜晖脉脉水悠悠，肠断白蘋洲。”这首词就显得恬淡清新。
除以上的主要特征外，温词还分别有声律上舒徐婉转与繁音促节的不同面貌。前者如《菩萨蛮》十四首，《更漏子》六首，《酒泉子》四首，《南歌子》七首等，不仅词藻浓丽，熏香掬艳，而且声律、音节轻重得当，和婉轻柔。后者如《河传》三首，《荷叶杯》三首等，不仅意象频转频接，句式参差变化，而且转韵较多，繁音促节，抑扬变化，表现出另一种声律美。
篇五:《过融上人兰若》
过融上人兰若
山头禅室挂僧衣，窗外无人溪鸟飞。
黄昏半在下山路，却听钟声连翠微。[1]
作品鉴赏
这首诗写诗人上山寺访友不遇，却被山中优美的自然景色所吸引，因而尽兴欣赏。过，访问之意；
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