【www.gbppp.com--经典语录】
东风破
我破东风
我从小就是个身强体壮的孩子，摔泥巴，玩弹子。还经常在大风的天气里横冲直撞。 那个时候，天刚一擦黑，奶奶神奇的戏匣子就开始播放曲牌名为《东风破》的双调。咿咿呀呀的唱词便伴着笨重的风箱声在炊烟和饭香中响起。我不懂曲子之中所唱的生离死别，却独独感兴趣于东——风——破三个大字，那是只读到初中毕业的爸爸告诉我的，还用烧黑了的柴火棍在灶台上写下它们的形状，并敷衍的告诉我意思是战胜了东风。
我觉得他们轰轰烈烈的排挤在一起，有气壮山河的气势，竟一日比一日的喜欢。当时我正是个肩背大板凳手拿小板凳往返于家和学校之间的农村小学生。在那种春寒料峭的日子里从一个村庄走向另一个村庄然后又回来，觉得自己很像个豪壮的战士，勇猛而激动的行走。于是，我很容易就联想到了东风破。
东风破，破东风，那是一个吸鼻涕的小孩在狂风大作中无知却有趣的臆想。是一种很直白的快乐，而并不去想爸爸的解释的对和错。 一个小孩在和东风挑战，用自己的身体把风穿破了一个洞。
并笑着说：“爸爸，我破了东风。”爸爸也许不懂，但给了儿子一个快乐的有关东风破的童年。
东风情结
后来，渐渐的识了更多的汉字。才知道历史上的中国人是如此眷顾着东风，东风破之所以为叫东风破而不叫西风破或是北风破是有它的道理的。而爸爸的解释，无疑是根据字面的猜测而来。
在汉语的文化氛围中“东风”作为春天的风,常被用来象征“春天、温暖”故有“东风报春”之说，因此，中国人似乎对东风有一种偏爱，明朝蓝茂有诗“东风破早梅，向暖一支开”。
中国人对东风的偏爱，其原因大概在于东风给我们带来的好处实在是多，不仅能带来温暖、雨水，更带来了收获的希望。东风还是人们获得成功的必要条件，所以有“万事俱备，只欠东风”的警句。
所谓“北风卷地百草折”，满是凄凉之景，而在“昨夜西风凋碧树”里，一般人没有词人“独上高楼，望断天涯路”的境界，听到的还是肃杀之音。南风在国人的印象中也不错，苏轼有“十里南风草木香”之句。但与“东风浩荡”相比，毕竟还是差了一点，更何
况“不是东风压倒西风，就是西风压倒东风，终究还是东风压倒西风”。
东风吹来了温度，带来了温暖。
于是，这个词变得有了温度，变成了红色的。尽管有点狭隘，却是一种执着地独的文化。
诗也有东风破
这是陈先发的一首诗歌佳作。也叫东风破。这里的东风，继续了春的面孔。营造了一方无比舒适的环境。诗人用语言进行了一场耿耿于怀的重现，为那化了蝶的梁和祝续了一段没有时间的等待。只听见祝说：梁兄，来来来，一起到星巴克喝杯咖啡吧。 天一转暖，
蝴蝶就从死亡中醒了过来
在空气割开两寸的口子，钻进去
把双手变成双翅，低低地飞
飞过南方寂静的栀子花群
月下的河流，云聚云散
新竹生得比屋脊快，细雨
落得比柳丝长
飞过梁府或祝府，欲擦试
却早已没了人世的袍角
从南宋至今，许多书早已不读了
许多道路已经荒弃。
殉道再不能换得斑斓的形体。
我住在钢铁厂后面的琥珀山庄小区
如果你来
请允许我孤单击掌
并噙着泪起身相迎
我把这首诗收集起来，念给同事听，他们嘻哈一阵问我你是不是发烧了，你向来不喜欢诗的。我说，我的确不喜欢诗，可是我喜欢东风破。他们一脸茫然的看着我喜滋滋离去的背景。
孤寂，疏离，周杰伦的东风破
周杰伦的东风破已然发生了生动的变化。歌声里的孤寂隐隐约约，它们摧毁了童年我破东风的梦。
第一次听周杰伦这首红遍大江南北的《东风破》时，我正在温暖的小屋写一封寄给在边疆支教的女友的平信。悠悠的前奏，二胡清寂的声音剑一般刺进了我的身体。看着纸上斜斜的字体，真像一个个缠绵久病的少女，在那古朴的音乐声中，正流连着一串串的哀怨。
我竟然卒及不妨的掉下眼泪，它们碎在桌面上，有决绝的味道。
歌中不谈爱恨，却叫人不能不去爱恨。周杰伦把琵琶，二胡，东风，枫叶，篱笆，
漫草，分手杂糅在一切……另我想不透彻，这么消索的物象，怎么和东风的题目组合。那个一直温暖的东风几时苍老，孤独了。
我开始疯狂的在古狗和百度里寻找有关东风破的一切。
有人说，就“破”来说，并非完全的破坏，而是突破原有格律、有所创新之意也。 有人说，歌曲《东风破》本身所营造和古今交替、时空交错、浪漫又唯美的感觉，正是创作方面的突破和创新。
有人说，东风破的题目和歌曲的内容是驴唇不对马嘴。
有人说，周杰伦在借东风破的虎威。
我突然发现，关于东风破的说法越来越多，本来想弄清楚的我变得越来越糊涂。 我又旋开公放机的按钮，让这个莫名的东风破继续在我耳边响起。眼前的世界，又开始程渐近的状态。
一盏离愁孤单伫立在窗口
我在门後假装你人还没走
旧地如重游月圆更寂寞
夜半清醒的烛火不忍苛责我
一壶漂泊浪迹天涯难入喉
你走之後酒暖回忆思念瘦
水向东流时间怎黱偷
花开就一次成熟我却错过
谁在用琵琶弹奏一曲东风破
岁月在墙上剥落看见小时候
犹记得那年我们都还很年幼
而如今琴声幽幽我的等候你没听过
谁再用琵琶弹奏一曲东风破
枫叶将故事染色结局我看透
篱笆外的古道我牵著你走过
荒烟漫草的年头就连分手都很沉默
MV中，身着古代长衫的周杰伦，正面带离愁。
而我也不再去追究他的东风破的下落，却继续听着这首东风破。
也不知道，十年之后。这首《东风破》是否还在传唱。
CS版东风破
见到CS高手的留言，我不得不佩服他们的敬业精神和痴迷状态，我那从童年就开始生长的东风破到这里，竟面目全非。
且看：
一颗子弹打在他的大脑后
我在门后看着心里乐悠悠
敌人重游偷袭我身后
还算清醒我用沙鹰来穿他头
一路走过那起ＡＫ在手头
杀你之后忘了回头看看后
水向东流没钱怎么偷
敌人就一次出现我却错过
谁在用作弊外挂一枪暴我头
子弹在墙上滑过却能杀死我
犹记得那年敌人都还很年幼
而如今枪声幽幽我的ＡＫ却没效果
谁在用高级主机一枪暴我头
鲜血将木门染色结局我看透
外挂的畜生终于踩着我走过
看着那敌人的身后
就连报仇都要等候
我从东风破的浩气渐知的走进了它的诗意的温暖情结，又从诗意的温暖走进东风破的孤寂，似乎也还能适应。
而今一稍不流神竟落入东风破的无厘头
看到这里，我狂笑一阵之后，只能目瞪口呆的折服了。
东风破将继续
如此多姿的东风破，它的意境会在生活的帷幕下继续延续和演变，而不管怎样变换，都会是不同的滋味。正所谓横看成岭侧成峰，角度不同，美不同。
我想好了，将来我也会将给我的儿子写下东风破三个字，让他也有个战胜东风的快乐童年。
但事实上，这仅限于我的想法，谁知道到时候他会不会摇摇头对我说，爸爸你说错了呢。
东风破，它在人生的曲线上旋转着自如滑动，像个演技纯熟的演员，留给我们一副永饱青春的面孔和动感十足的心智。
《东风破》歌词赏析 教学案
东风破方文山词
我的点评
一盏离愁， 孤单伫立在门口 ，
我在门后 ，假装你人还没走 。
旧地如重游， 月圆更寂寞，
夜半清醒的烛火 不忍苛责我 。
一壶漂泊浪迹天涯难入喉 ，
你走之后， 酒暖回忆思念瘦 。
水向东流， 时间怎么偷，
花就一次成熟 我却错过 。
谁在用琵琶弹奏 一曲东风破 ，
岁月在墙上剥落 看见小时候 。
犹记得那年我们都还很年幼 ，
而如今琴声幽幽 我的等候你没听过。
谁在用琵琶弹奏 一曲东风破 ，
枫叶将故事染色 结局我看透 。
篱笆外的古道我牵着你走过 ，
荒烟漫草的年头 就连分手都很沉默。
【中考要求】把古典诗词写入流行音乐已不鲜见，中考题也出现了从流行音乐中让学生填写引用诗词的题目。应引起师生重视。
【课标要求】具有诗词鉴赏的能力。
【教材分析】
广义上的语文可以涉及到生活的各个角落，音乐、美术、舞蹈，甚至方言、民俗、广告、说明书都在语文的范畴之内。而我们的语文课就是要让大家掌握这样一种能力，即让大家能够运用在课上学到的知识，来扩展自己欣赏的范围，从而能更好地理解我们原来不能理解的艺术样式，更好地欣赏我们身边的文化，更深地感受我们身边的生活。
【教学目标】
1、 欣赏身边的文化，陶冶学生性情，提高审美能力，弘扬民族文化。
2、欣赏歌词能力的培养。
3、体验品味语言、捕捉意象、体会意境的学习过程。
【教学重难点】1、通过语言的品味体会歌词的意境。
2、训练学生正确理解和运用语言文字的能力。
【教学策略】朗读品味法、问题讨论法
【学法指导】关键字句→运用联想、想象→品味意境
【学时数】二课时
【预习知识】
一音乐知识
这首歌所采用桶”和一个“说唱的”。一个人在铁桶上敲打着Hip—Hop鼓点，另一个人在旁边说唱，歌词内容主要是对政府、社会、生活的不满。现在的Hip—Hop也一样，只不过把铁桶换成了鼓机(drummachine)，里面又加入了一些生活采样，在作品中融入了早期的R＆B。如果要说R＆B与Hip—Hop的最大区别，最简单明了的说法是：前者是唱出来的，后者是说出来的。
总而言之，这首歌的音乐使用了现代音乐风格，而“蓝调”的特点有使其有了一种难以磨平的忧郁的味道。
二作者介绍
方文山，台湾人，是一个毕业于中文系的科班词作家，经受过严格的中国古典文化的训练。
同时，方文山也是一个现代社会长大的年轻人，他的意识中也有着现代的意识。这就使他的词作即有传统的意境，也有现代主义的痕迹。
方文山创作风格用他的话讲就是：有一种写词的风格叫做“跳”，他表示这完全得益于电影：“电影是剪接的艺术。比如说今天有个人被杀了，一般人会直接写出来，而我就会运用电影的分镜头来写，月黑风高，一张不怀好意的脸，一把刀，一个黑影跳过墙，一摊血。我的歌词不那么平铺直叙，一句一句地联结不是那么理所当然，我可以跳接，就像‘印第安老斑鸠，学会开人口，仙人掌怕羞，蜥蜴横着走’，没有必然性的联系，却有一种气氛在里面。”
【教学内容及步骤】
一、导入 （1分钟）
同学们，你们喜欢周杰伦吗？喜欢什么？
今天，我们一起走近——让经典成为流行，让流行成为经典的，由周杰伦演唱，台
湾著名词作者方文山作词的《东风破》。让我们运用语文的知识来欣赏身边的流行文化，更深地感受身边的生活。早在先秦时代，人们就活得非常接近大自然天性，高兴了就唱，不高兴也唱。中国最早的诗歌不是四平八稳写在纸上的，而是唱出来的，飞流直下三千尺般的跌宕起伏，珠玉落银盘似的清脆响亮。
二、第一环节——“读”（语速、节奏、轻重音）(15分钟)
① 请一位同学用一句话概括歌词内容。
（落寞的游子回到惜别多年的故乡，良久伫立在墙面班驳的老屋前，头脑里儿时美好的往事历历在目。）
② 感觉这首歌词的感情基调是怎样的？
调子是（惆怅、悔恨、伤心、落寞、孤寂、怀念交融的复杂而朦胧的味道。）概括得很好，本诗总体上表现出一种东方诗歌的特有感伤美的情韵。
③ 带着这种感情基调朗诵、歌唱这首歌词。
（一般来说，激烈奔放的感情可用快读，而忧伤凄苦的感情适合于缓读。注意节奏、轻重音）
三、第二环节——“品”（意象、语言、意境）(20分钟)
①诗歌不仅要读，还要品。品味诗歌要从意象入手，一般认为意象是融入了主观情意的客观物象，意象是品诗的钥匙。意象，简而言之，就是景与情的结合。王国维曾说过“一切景语皆情语”。
请同学们于下列歌词词中出现的一个意象（烛火、圆月、酒、琵琶、枫叶、古道），挑三个歌词中你最喜欢的，说说为什么喜欢？
1、“月”——月到中秋分外明，每逢佳节倍思亲。一轮圆月往往会勾起人们无尽的思念之情。南朝民歌“仰头看明月，寄情千里光”；李白“举头望明月，底头思故乡”；杜甫“露从今夜白，月是故乡明”；张九龄“海上生明月，天涯共此时”；苏轼“但愿人长久，千里婵娟”写的都对故乡、亲人的思念之情。
天上月圆人难再圆，却要时时担起那份千古不化的感伤，无语话凄凉！这年年依旧的冰冷月光，哀婉依旧，千回百转，这千年不变的月光从古时照到了今夜，凄清长夜，映照着孤寒清瘦的背影，摇曳的身影是一种刺骨的寂寞。
2、“烛火”——运用拟人的修辞。把无生命的烛火写得非常富有人情味，看到我的痛苦、烦恼心里很疼而不忍心过严责备我，来反衬出游子的彻夜难眠，表达了游子因思念而痛苦的心情。
“烛火”的红，反衬游子倍受思念的煎熬。我仿佛看到游子彻夜难眠，对着微弱的烛火回忆往昔，一幕幕，一桩桩，清醒到天明。
3、“酒”——代表了落寞、忧愁、伤心、思念、忧郁的情感。
王维的“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”；
白居易的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”；
曹操的“对酒当歌，人生几何”、“何以解忧，唯有杜康”；
李白的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。
形象地描绘一个倍受思念的困扰而容颜黯淡、面容憔悴、神情清瘦的游子的痛苦心情。
4、“古道”——历来为人们送别亲人、友人的必经之地，因此，它成了人们抒写离愁常用的意象。马致远的“古道西风瘦马，断肠人在天涯”；李淑同的“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”，写的都是离情别绪。
回忆起古道上“温婉的小手”，如今却只留下古典的歌声，表达游子的甜蜜、失落、伤感的情怀。我仿佛看到漫漫荒烟，丛丛蔓草记录着心情的文字。让人回到了“大漠孤烟直，长河落日圆”的境界。
5、“琵琶”——这个意象在古诗词中多是诉说怨恨和相思，如杜甫“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”；晏几道“琵琶弦上说相思”；王昌龄“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情”。
琴声幽幽，倾诉着你的痛苦，我的忧伤。仿佛是有情的东风，蹉跎了岁月，一如从墙上落下的块块印记，而这一切都记录在“琴声幽幽”里。千万年前，是谁镌一把古琴琵琶，哀怨的弹奏一曲《东风破》，落了一地细碎如珠的乐符，留下绵绵无绝期的幽怨凄婉。那琵琶声里的哀伤是谁在哭泣？
6、“枫叶”——曾有词人这么来解释“愁”字，那就是——“离人心上秋”，秋天原本是丰收的季节，但在离人眼里，却象征着萧瑟、肃杀、万物凋敝的死寂，如《东风破》歌词中的“枫叶”，在旁人眼里，火红的枫叶给秋点染了生机，而在离人心中火红的枫叶只能更令人觉得寒意逼人。《西厢记》长亭送别就有“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”作者也使用了“枫叶”这一意象并着重从色彩角度来突出感情，用一个“染”字突出枫叶红的原因（那分明是莺莺用带血的泪染红的），这样写，进一步沟通了景与情的关系，一种哀婉、凄苦神伤之情跃然纸上。
小结：以上意象诗歌表达得很美丽，同学们分析的也很感人，我发现我们班的同学很有文学潜力嘛！
我们也由此可知成功的意象描写是诗歌成功的重要因素。
诗歌通过对这些意象的形象描写表现出怎样的境界和情调（意境）？意，是诗人要表达的思想感情；境，是诗人所描绘的客观景物，主观的思想情感与客观景物之间的有机融合成一个统一体，就是诗歌的意境。孤寂凄清，沉郁忧愁。
四、第三环节——“赏”（25分钟）
（一）下面我们将印象加深一层，要求挑一个你最喜欢的意象，A并用散文化的语言加以描述，B用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，C根据这
首诗情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。
例如：
1、漆黑的的夜晚，我伫立在窗口，看着一轮明月独自挂在天际边，没有星星的陪伴，再圆的月亮只会更寂寞。它象一面冰冷的镜子，将逼人的寒光打在我单薄的身上，好冷好痛。这种孤单寂寞凄清的意境表现了诗人对故乡亲人的思念之情。
2、枫叶似火，如翩翩的蝴蝶，它们纷飞着，越来越多越来越密，交织成了一张美丽而痛苦的网，我被困其中，拼命挣扎解脱，越来越紧，我无法呼吸。、、、、、、
3、琴声在耳边悠悠回响，凌绝凄绝，如泣如诉，一声声音律拨动着他忧伤哀怨的心弦。、、、、、
（二）品味诗歌，品味语言
在文学文体中，诗的语言最为凝练，是一切文学语言中最具艺术魅力的语言。诗人们总是在语言上精细琢磨挑选，以期生动形象地抒情状物，巧妙地表达旨意。正如叶圣陶老先生说：文艺鉴赏还得从透彻地了解语言文字入手。
●讨论一你认为哪句最巧妙，为什么？
方法：抓关键句——关键字词/修辞/词语搭配/句式
思路：哪句——关键字词（动词、形容词、表示色彩的词、叠词）/修辞/词语搭配/句式——表达效果（字义/句义+所传达出的情感）
1、“你走之后，酒暖回忆思念瘦。”
最特别的那个字是“瘦”，它特别在与“思念”搭配在一起。说到“瘦”字，让我联想到李清照的名句“人比黄花瘦”。思念会让人消瘦，反复的咀嚼思念也会令思念的内容淡薄而消瘦。
形象地描绘一个倍受思念的困扰而容颜黯淡、面容憔悴、神情清瘦的游子的痛苦心情。
2、“水向东流，时间怎么偷。”
最形象的那个字是“偷”，它形象在将一去不复返的看不见摸不着的时间具体化了。说到这个偷字，让我联想到朱自清《匆匆》里的一句话——“是谁偷了它吧”，说的也是时光的流逝。时光易逝，岁月难再，让人怅然若失。
而“偷”的本义是什么，“偷”将时间具体化了，这有什么好的表达效果呢？， “偷”字里头有一种不知不觉的含义，可以形象表达时间流逝的特点。
“偷”东西的人往往非常迫切想得到那件东西，所以用来说时间，可以深刻表现挽回流逝光阴的渴望。
3、“花开一次成熟，我却错过”
运用了比喻的修辞。形象生动地表达了人生短暂，机会难得，却与之失之交臂的痛苦、悔恨的心情。
0 此心安处是吾乡——读苏东坡诗词札记
2012-06-03 22:50:12
浏览 67 次 | 评论 0 条
1.“一纸乡书来万里，问我何年，真个成归计？回首送春拼一醉，东风吹破千行泪。”（《蝶恋花•京口得乡书》）苏东坡不知道多少回告诉乡亲：“我今年一定回家！”结果还是没有回。那思念和愧疚岂不正是“岁月在墙上剥落看见小时候”？
日前师妹从上海打电话问：“师兄，周杰伦的歌为啥叫个‘东风破’？”我哑口无言。现在可以用“东风吹破千行泪”搪塞了。“谁再用琵琶弹奏一曲东风破/枫叶将故事染色结局我看透/篱笆外的古道我牵著你走过/荒烟漫草的年头就连分手都很沉默„„”
故乡是不会分手的情人。
2.受苏东坡“乌台诗案”牵连，朋友王定国被流放广西，其歌女柔奴颇有才，当东坡问曰“广南风土，应是不好？”时，柔奴答“此心安处，便是吾乡”。苏东坡因此填《定风波》一阕，末句曰：“试问岭南应不好？却道，此心安处是吾乡。”
别传就是自传。表扬歌女实在不过是自况甚至是后来身世的预言。而此句化用了白居易“我生本无乡，心安是归处”（《初出城留别》）和“无论海角与天涯，大抵心安即是家”（《种桃杏》）。以前颇有几位学生问我“心安是归处”的出处，只说仿佛记得是白乐天，这回忘不了了。而从中亦可见古人“偷”的功夫司空见惯，歌女都随手拈来，何况大学士。又如他的“欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。”（《江城子》）稿费至少一半应该发给钱起。
3.“蜗角虚名，蝇头微利，算来着甚干忙。事皆前定，谁弱又谁强？且趁闲身未老，须放我些子疏狂。百年里，浑教是醉，三万六千场。„„幸对清风皓月，苔茵展、云幕高张。江南好，千钟美酒，一曲满庭芳。“（《满庭芳》）这后二句恰是其《行香子》的收束：“几时归去，做个闲人。对一张琴、一壶酒、一溪云。”
奶奶的，贬来贬去，四处飘零，雪上加霜，居然伤不到诗人的心，如今谁还能够如此潇洒？一个人喝醉一次并不难，难的是百年期间天天喝醉共计三万六千场而乐在其中。似乎泰戈尔说过：最高境界是屡屡喝醉而毫不改悔。高人方有此妙语矣。
原来，伴随“一曲满庭芳”喝醉也是另一种“心安”。烟雨（总要）暗千家，诗酒（何不）趁年华？（《望江南》）老苏没有读过心理学系，那自我调节能力从何处学得的？
“对一张琴、一壶酒、一溪云”——顺便说一句，苏东坡的“排比情结”常常按捺不住，如“过沙溪急,霜溪冷,月溪明”、“但远山长,云山乱,晓山青”（《行香子》）。改一字二字，味道顿出，绝对的“一字不易”。
4.“人生如逆旅，我亦是行人。”（《临江仙》）本来是送朋友做官，说着说着自己比朋友还难受了——“与君离别意，同是宦游人”也！
齐秦悲鸣：“我一个人，在路上，独自彷徨”。
闻一多说：“年华那朋友真好,他转眼就叫你老”。
谁不是送往迎来的“行人”？
不过，谁不是走着走着就走不动了？
“且趁闲身未老”，四海为家地走走，“风波浩荡足行吟”地走走，每到一处就建他一座西湖，喝他一阵美酒——我们只是这样想想，苏东坡却是这样做了。
这就是真诗人与书呆子的区别。
5.“家童鼻息已雷鸣,敲门都不应,倚仗听江声”。——何必那么执著地敲门呢，不开门算了，老苏不摆领导的架子，且去听听是不是“涛声依旧”！
放到现在可不行，领导回来了，敲不开门！你随从干啥吃的？老子先撤了你！
当然，带11个二奶出国考查的除外。
6.“梦里栩然蝴蝶一身轻”，“自爱湖边沙路免泥行”（《南歌子》）——与李煜《乌夜啼》里的“无奈朝来寒雨晚来风”、“自是人生长恨水长东”不妨对读，李后主景语就是情语，格调不变而文雅顺达。而苏东坡上篇收束“梦里栩然蝴蝶一身轻”还是模仿秀，到了下篇就近乎“恶搞”：“湖边沙路”是说明文，不是诗，而“免泥行”更是木讷的叙述——泥多了粘脚，沙地便不必担心。可是放在词里，依旧是自得其乐的东坡风格。“以文为诗”可以，“以文为词”当然更可以，词乃是“诗之余”，更其自由的。
“地下若逢陈后主，岂宜重问后庭花”？——不问不问，“王顾左右问湖沙”得了！
7.“天涯流落思无穷！既相逢，却匆匆。携手佳人，和泪折残红。为问东风余几许？春纵在，与谁同！隋堤三月水溶溶。背归鸿，去吴中。回首彭城，清泗与淮通。欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。”（《江城子•别徐州》）
洒家距徐州百十公里，表弟表姐都定居于彼，去过多次，却没有些许留恋。而东坡先生却“青山一发是中原”，流连忘返，真是难能可贵的“处处留情”啊！不过还是要问一句：“携手佳人，和泪折残红”是留恋的原因还是结果？
读至“背归鸿，去吴中”，一笑，原来闻一多的“黄昏里织满了蝙蝠的翅膀”由此而来。 至“欲寄相思千点泪，流不到，楚江东”，心想，他是四川人，不说岷江、嘉陵江、金沙江，说湖北的江干啥？再看注释，“楚江东”指的是浙江湖州：他的新工作地点。而且，“楚江东”也可以泛指——嗨，将来我的孙子辈恐怕更难理解韩柳苏辛了。
8.1099年，苏东坡在海南有《纵笔》绝句曰：“寂寂东坡一病翁，白须萧散满霜风。小儿误喜朱颜在，一笑哪知是酒红。”人老了，酒喝多了才偶然脸红。小朋友还以为我青春永驻呢！
用欢快的笔墨写人生的苍凉、感伤与感叹，用童稚的目光看岁月的无奈，谈何容易。 年轻时自称“老夫”，真的是“老夫”了，却以冒牌“朱颜在”写之。其英雄迟暮让我莫名其妙地想起NBA里爵士队的卡尔•马龙：职业生涯光芒万丈，却没有一枚总冠军戒指，人称“千年老二”。
白发覆盖的童心丝毫不减其真纯，遗憾中的伟大仍是伟大不是伟大遗憾。
9.“我愿天公怜赤子，莫生尤物为疮痏（wei音伟）。”（《荔枝叹》）。
此句翻译过来可以是：“老太爷啊，为了咱衣衫褴褛的百姓，莫再弄出来沉鱼落雁的妖精！”【东风破,苏轼,】
大家都知道杨贵妃喜欢荔枝而马匹不知跑死了多少，“颠坑仆谷相枕藉，知是荔枝龙眼来”，也知道苏东坡喜欢荔枝：“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”殊不知诗人还有这样一双“向下看”的眼睛——像杜甫一样，他也是心系草根的最早的“卧底记者”。
10.关于环保——
“阴晴朝暮几回新,已向虚空付此身。出本无心归亦好,白云还似望云人。”（《望云楼》）、“归来鸟遗声，犹胜人间曲。”（《和子由记园中草木》）——与“相看两不厌”，“我见青山多妩媚”如出一辙。与花鸟草木和睦相处，天人合一也。
“一年好景君须记，最是橙黄桔绿时。”（《增刘景文》）——钢筋水泥的城里哪里有如此好景？改：一年好景君不记，何觅橙黄桔绿时。
“行人稍度乔木小，渔舟一叶吞江天。”、“春风摇江天漠漠，暮云卷雨山娟娟。”（《书王定国所藏烟江叠嶂图》）、“野水参差落涨痕,疏林欹倒出霜根。扁舟一棹归何处,家在江
南黄叶村。”（《书李世南所画秋景》）——乔木、渔舟、春风、暮云、野水、疏林和娟娟的山无不有灵有性。画里的一切都是幸福的，因为那是纯粹的自然。
“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”（《海棠》）、“诗老不知梅格在，更看红叶与绿枝。”（《红梅》）——惜花之心，懂梅之意，与“西北望，射天狼”的“老夫”居然能够合并到一个人身上，造化也。对于自然，上帝必有真性情，佛性必是真性情。
“雨过浮萍合,蛙声满四邻。海棠真一梦,梅子欲尝新。拄杖闲挑菜,秋千不见人。殷勤木芍药,独自殿馀春。”（《雨晴后步至四望亭下》）“清风定何物，可爱不可名。所至如君子，草木有嘉声。我行本无事，孤舟任斜横。中流自偃仰，适与风相迎。举杯属浩渺，乐此两无情。归来两溪间，云水夜自明。”（《与王郎昆仲及儿子迈,绕城观荷花,登岘山亭,晚入飞英寺,分韵得月明星稀》）——呜呼，虽未赋菊花，也似陶渊明。
“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉。林深雾暗晓光迟，日暖风轻春睡足。”（《寓居定惠院之东，杂花满山，有海棠一株，土人不知贵也》）——这是苏东坡在黄冈所作。那“文赤壁”，笔者打球集训时呆了一个多月，虽不见“乱石穿空，惊涛拍岸”，但绝对的幽静是所在。不知如今游客还能安睡不？
“青山自是绝色,无人谁与为容。”（《和何长宫六言》）——山是眉峰聚，水是眼波横，无人空有山色依旧，而无山，人又参照何物美容？二者是“接受美学”的互动关系。
“水师绝叫凫雁起，乱石一线争磋磨。有如兔走鹰隼落，骏马下注千丈坡。断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷。”（《百步洪二首》）——或曰此乃修辞学的“博喻格”，说尽一个“快”字。殊不知喻体多是诗人司空见惯的，所以才信手拈来。放到眼下，兔走鹰落、骏马下坡几十年见不了一回，哪里有“思维材料”！
“卧看落月横千丈，起唤清风得半帆。且并水村欹侧过，人间何处不巉岩。”（《慈湖夹阻风》）——卧看落月、起唤清风都是人入画，是“移情”，可是一旦回到“人间”便“岁月峥嵘”了。“人心也是江湖”，往好里说可以理解为与任盈盈一起隐居，往坏里说是与岳不群共同生活。
11.又想起了鲁迅。《鲁迅全集》提及苏东坡的地方似乎不多，但二者诗歌里确乎有不少沟通之处。
同为写景，苏东坡的“菰蒲无边水茫茫”（《夜泛西湖》），与鲁迅的“老归大泽菰蒲尽”意象相通。同为怀着怜悯之心写人，东坡的“农夫辍耕女废筐，白衣仙人在高堂”与鲁迅的“忽忆情亲焦土下，佯看罗袜掩泪痕”又心情暗合。同为兄弟情，居士的“寒灯相对记畴昔，夜雨何时听萧瑟”（《辛丑十一月十九日与子由别于郑州西门之外马上赋诗一篇寄之》）与鲁迅的“夜半倚床忆诸弟,残灯如豆月明时”、周作人的“苍茫独立增惆怅，却忆连床话雨时”何其相似。同为讽刺，苏东坡的“辛苦骊山山下土，阿房才废又华清”，与鲁迅的“莫向遥天望歌舞，西游演了是封神”又如出一辙：前者说皇帝骄奢淫逸，“土”都不堪重负，人何以堪。后者说民国的舞台乏善可陈，无非是老一套。
12.元丰六年(1083)，苏东坡46岁，在第四个儿子的“满月洗儿”（宋朝居然有此“洗礼”！）会上，总结大半生的艰辛，诗人由衷地来了一首《洗儿戏作》——
人皆养子望聪明，
我被聪明误一生。
唯愿孩儿愚且鲁，
无灾无难到公卿。
——套用周作人“什么世道，还讲爱国?”的句型，苏东坡等于说：什么世道，还讲优生？
越是聪明越是脱不开智慧的痛苦，只有傻瓜才能“无灾无难到公卿”。现在似乎也是如此，谁有幸福感？难道是忧国忧民的智者？一百年后再评价，谁愚蠢谁聪明还真的不好说！
13.林语堂《苏东坡传》的第一章第一页就说：“我觉得苏东坡伟大的人格比任何一位中国作家更突出。”
在本章的末尾，林氏又说：
‚中国诗的韵律很严，在用典故时需要高度的技巧，在和别人的诗时，也要用同样的字，押同样的韵。不知何故、苏诗的韵，总比别人的用韵自然，并且他的用典，经仔细看来，含义更深。在写散文时，他笔力所及，至为广阔，自庄严纯正的古文风格，至轻松曼妙扣人心弦的小品，无所不能，各臻其妙。东坡之以大家称，不无故也。
因此之故，苏东坡在中国是主要的诗人和散文家，而且他也是第一流的画家、书家，善谈吐，游踪甚广。天生聪慧，对佛理一触即通，因此，常与僧人往还，他也是第一个将佛理入诗的。他曾猜测月亮上的黑斑是山的阴影。他在中国绘画上创出了新门派，那就是文人画，而使中国艺术增加了独特的优点。他也曾开凿湖泊河道，治水筑堤。他自己寻找草药，在中国医学上他也是公认的权威……
倘若不嫌‘民主’一词今日用得太俗滥的话，我们可以说苏东坡是一个极讲民主精神的人，因为他与各行各业都有来往，帝王、诗人、公卿、隐士、药师、酒馆主人、不识字的农妇。他的至交是诗僧、无名的道士，还有比他更贫穷的人。他也喜爱官宦的荣耀，可是每当他混迹人群之中而无人认识他时，他却最为快乐。他为杭州、广州兴办水利，建立孤儿院与医院，创监狱医师制度，严禁杀婴。在王安石新法的社会改革所留下的恶果遗患之中，他只手全力从事救济饥荒，不惜向掣肘刁难的官场抗争。当时似乎是只有他一个人关心那千里荒旱，流离饿浮。他一直为百姓而抗拒朝廷，为宽免贫民的欠债而向朝廷恳求，必至成功而后已。他只求独行其是，一切付之悠悠。今天我们确实可以说，他是具有现代精神的古人。‛
“两脚踏中西文化，一心评宇宙文章”的林语堂先生总结至此，三耳先生似乎没有必要饶舌了。
——宋仁宗景佑三年十二月十九日，苏东坡生，按照公历当在1037年。2007今年应该是他老人家970岁的寿诞。而且，马上又是“千里共婵娟”的中秋（遥祝在另一个世界的月光下思念兄弟的苏东坡同志生日快乐！），以此笔记纪念给予我丰富滋养的伟大诗人。
《东风破》的古典美
一、歌名 《 东风破 》 的“破”是一种调，宋代有“曲破”一说，《宋史·乐志》载太宗亲制“曲破”二十九曲，又“琵琶独弹曲破”十五曲。宋朝江浙一带盛行这类琵琶曲，多填唱而演为词牌，当然了，虽然后世有大部分学者甚至我们的很多宋词读本上都归其为“词牌”，但是实际上， “ 东风破 ” 不是严格意义上的词牌，应该是词调。 而“东风”一词又会让人想起“沉恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风”的诗句，想到那无边无际的离愁。
二、意境
第一段写的是离别场景。开头就勾勒出一幅离别的凄凉之情：“一盏离愁孤单伫立在窗口”。一个孤单的身影站在窗口，手举一盏苦酒，酒因何而苦？因离愁而苦，因即将远行的你而苦。愁到什么地步呢？不愿正视你已走的事实，“假装伊人还没走”。
“ 旧地如重游月圆更寂寞 ”， 旧地重游，物是人非，本来就容易引人感慨；月圆之夜，万家团圆，而“我”孤身一人，自然倍加寂寞。正如晏几道的《临江仙》里面写到的：“落花人独立，微雨燕双飞。”“ 夜
半清醒的烛火不忍苛责我 ”， 不知不觉，
时已夜半。夜深人静，岂独烛火清醒？言烛火清醒，其实是说人清醒。候人者依灯独坐，夜半未眠，此情此景，就连烛火也不忍心苛责。
第二段写的是人走之后。 “ 一壶漂泊浪迹天涯难入喉 ”， 酒由一盏而一壶；人由离愁而漂泊；一个是孤单伫立的等待，一个是浪迹天涯的无奈。虽然人分异地，天各一方，但是一种相思，两处闲愁。“ 你走之后酒暖回忆思念瘦 ”， 酒是暖的，而人是瘦的。人因何而瘦？因回忆，因思念。曹禺在《雷雨》里面说，人在不得意之时常常会想起过去，想起以往的欢乐。因孤单而怀念团聚之日，因怀念团聚之日的欢
欣而更加孤单。
自古以来，就有无数的文人雅士对时间的永不停息而感慨，把它比做东流之水。孔子就曾感慨：“逝者如斯夫，不舍昼夜！”苏轼更是发出这样的叹息：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”确实，在时间面前，一切的抗争都显得那么无力。 “ 水向东流时间怎么偷，花开就一次成熟我却错过 ”， 时间不能偷取，花开只有一次，开过了就不会再来；人也同样，错过了就不能回头。深深的叹息。
“ 谁在用琵琶弹奏一曲东风破，岁月在墙上剥落看见小时候，犹记得那年我们都还
很年幼，而如今琴声幽幽我的等候你没听过 ”， 就在诗人“小园香径独徘徊”之际，是谁，弹起了那首琵琶曲《东风破》。琴声幽幽，仿佛在倾诉小时侯的无邪情怀；我心悠悠，仿佛又回到了我们青梅竹马的两小无猜。
“ 谁在用琵琶弹奏一曲东风破，枫叶将故事染色结局我看透 ”， 琴声幽幽，岁月幽幽，转眼间秋替换了春，春走过了秋„„物换星移，沧海桑田，我们的故事已被枫叶染成岁月的枯黄，我们的结局仿佛也已经被冥冥之中的一只手肆意拨弄„„
“ 篱笆外的古道我牵著你走过，荒烟漫草
走近宋词
——诵读课教案
本文来源：http://www.gbppp.com/jd/469988/
推荐访问:东风破苏轼赏析 东风破歌词