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在初中音乐教学中,学生的情感只有随着音乐的发展产生起伏与共鸣,逐步感悟音乐的情

时间:2017-05-29   来源:音乐知识   点击:

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在初中音乐教学中,学生的情感只有随着音乐的发展产生起伏与共鸣,逐步感悟音乐的情(一):形声相融活化的音乐课堂

形声相融活化的音乐课堂

泉州市丰泽区第二中心小学 王双双

新课改已经实施了多年,许多学科在教学中取得了辉煌的成就。新课改提倡的学科整合、学科之间紧密联系、学科在实际中得到运用等新理念。在音乐课教学中,我更是把这种理念的运用发挥到极致。《音乐课程标准》指导我们:“要鼓励学生对所听音乐有独立的见解。”“充分发挥学生的主体作用。”于是我们开始改变传统的一些教学方法,走入了民主开放的音乐课堂。

民主开放的教学注重发挥学生的主体作用,但教师仍然是课堂的组织者和设计者,这就要求教师要有新的教学理念舍弃已有的固定模式和观念,不会注重学生的主题作用。音乐和舞蹈是艺术教育中两个相互独立又相互联系的分支,舞蹈是一种形体语言,也是用形体来感受音乐,音乐又是舞蹈的灵魂。在小学音乐教学中,让音乐和舞蹈相结合,进行教学,这样可以增强他们上音乐课的兴趣,能陶冶情操,还能提高学生的想象力,培养他们从小就学会去欣赏人类最美的肢体语言,提高欣赏能力。所以说,在小学音乐课中,对音乐与舞蹈两门教学融为一体进行教学具有着重要的意义。

小学音乐课堂各个环节应以音乐为主线,将舞蹈、形体与音乐有效的结合起来,通过演唱、律动、舞蹈表演等音乐实践活动,引导学生用心体验感悟音乐用心表现音乐。培养学生爱好音乐的情趣,发展学生音乐感受鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高学生的音乐文化素养。教师因根据学生的身心特点及学习情况有目的有计划的引导学生进行学习,以达到教学目标。在教学中,要有机的结合舞蹈和音乐的教学,应做到以下几点:

一、把握好重点,确保以音乐为主线,让舞蹈辅助音乐教学,以达到较好的音

乐教学效果。

明朱载堉说:“有乐而无舞似瞽者知音而不能见,有舞而无乐,如哑者会意不能言。”音乐是舞蹈的声音,舞蹈则是音乐的形体,在某种程度上说,舞蹈是用来解释音乐的,我们以音乐为主线的艺术课堂的舞蹈形体教学是为音乐教学服务的,其目的是为了学生更好的了解音乐,学习音乐,激发学生音乐兴趣,切不可避重就轻,而忽略了音乐的主体地位。

二、舞蹈教学与音乐教学的内容选择相适应。

舞蹈的教学应与教学内容相适应,这样才能起到音乐教学与形体教学相辅相成的效果。教师因根据音乐内容,选择与之相应的形体教学内容,充分开发学生形体姿态中不同的教育因素,将舞蹈与音乐有效的结合起来,通过姿态,动态,情态和创造等教育因素让学生体验不同的音乐情绪,培养学生的音乐感受鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高学生的音乐文化素养。

三、舞蹈教学是音乐美的延续。

音乐教学以情感审美为基本特征,音乐教学的“过程美”将孕育着音乐教学的“结果美”,音乐教学的“结果美”体现了过程的完整统一、变化对比、自然流畅、一气呵成的有序积累。音乐教学从感性入手,以情动人,以美感人,调动学生积极参与和体验音乐实践活动,让学生充分享受音乐,产生愉悦的美感。舞蹈教学能使学生的情感随音乐的发展产生共鸣与起伏,把对音乐的表象感受引向情感与理性感知,在不断的体验中感受、领悟、发掘音乐的情感内容,加强对音乐的理解,得到美的熏陶与精神的升华。舞蹈是一种形式的美,是由自身的生命精神使观赏者得到生命精华的活跃,进而得到充满生命精神美的审美享受,得到美的精神陶冶与启示。由此可见,舞蹈教学是音乐美的延续,是

音乐美的升华

四、舞蹈教学让学生学会团结协作 有一种集体的归属感

在音乐教学中,归属感是一种强大的动力因素。积极开放的课堂就象一个温馨的家,对学生充满了吸引力。舞蹈教学能满足学生的各种要求,鼓励学生参与集体的一切活动,让学生在集体中感受到自身的价值所在,感受到自己为集体所作的贡献,从而产生一种强烈的归属感。如在《两只小象》的教学过程中,我首先让学生根据音乐学科审美愉悦的特点,然后让学生自由组合,扮成两只小象,进行合作舞蹈表演。在舞蹈中让学生感受到好朋友互相帮助、团结协作的精神。舞蹈教学使每个学生都感受到自己在集体中的作用,自己的价值得到了体现。这样,既锻炼了学生的能力,又调动了学生学习的积极性,同时增强了学生的责任意识河合作意识

结合进行教学,可以增进学生之间的合作体验。

对于低年级的学生来说,在一定程度上,音乐还不是一门知识,而是一种休闲,一种愉悦的体验,一种全班参与,互相合作的体验。舞蹈可以有众多舞蹈演员来配合演出。他可以建立人群接近,融洽合作的纽带。与其他的艺术相比较,他还有一个很重要的特征是它的群众性。如《姥姥门前看大戏》这个舞蹈,它主要表达的是一群活泼可爱的孩子去姥姥门前看大戏的情景,这个舞蹈的合作性很强它其中的每一个表情,细小的动作,都需要孩子们融洽合作,才能把这个舞蹈表现的真实,形象。因此,在小学音乐课堂教学中融合教学,能充分培养学生的合作意识,更能促进学生之间的交流。教师也应该重点培养具有创新意识与创新能力的接班人。所以在音乐舞蹈相结合的课上,需要老师的正确引导,告诉他们不同情绪的歌曲,要做不同节奏的饿动作,引导他们能够

根据歌词自编动作,通过音乐展开想象的翅膀。开发他们的创造性潜质。在舞蹈动作的训练中,不仅要求从情感去表达探索节奏,力度的变化,还要从多重角度的变化去寻找新的动作,从而达到对现有的动作的超越和突破,促进创造性的增长。

在小学课堂中,一节课四十分钟是非常珍贵的,我们教师要在有限的时间里,即要教一定的音乐知识技能,又要教一定的舞蹈知识技能,只有去合理的安排好时间,才能保证进行有效率的课堂教学,可以结合音乐教材中的歌曲,来合理的学习舞蹈知识或欣赏舞蹈技能技巧,教师平常还要挤出时间让学生多看一些成品舞蹈,增长他们对舞蹈知识的了解。

舞蹈是一门综合艺术,也是一门可以看见的音乐。它是美术、音乐、表演、服装、文学等集一身的艺术,是流动的音乐。因此,在小学音乐教学中,让音乐舞蹈融为一体进行教学,对提高学生的综合素质,审美能力以及开发他们的想象力,都具有很大的意义。

总之,舞蹈教学打破了音乐课的僵化形式,活跃了音乐课的气氛,丰富了音乐教学的内容,突破了音乐课的传统教学结构,改善了学生的学习方式,优化了音乐教学效果。体现了音乐课程的重要思想。它简便易行,操作性强,效果显著。让孩子们在音乐的运动中获得美感,让幼小的心灵在音乐的天空中展翅飞翔。

在初中音乐教学中,学生的情感只有随着音乐的发展产生起伏与共鸣,逐步感悟音乐的情(二):浅谈小学音乐教学中的情感培养

“如何培养小学生音乐情感的研究”心得体会

音乐是一种情感表达形式,通过音乐可以起到宣泄情感,疏导情绪的作用,在音乐欣赏、演唱、演奏过程中,通过引起学生的共鸣,以“随风潜入夜,润物细无声”的方式浸润他们的心灵,使他们受到某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透,从而达到情感培养的目的。

小学生尚处于蒙昧之时,基本上没有什么生活阅历和经验,他们的审美情感、思想情感、道德情感都处于形成阶段,由于小学缺乏产生特定情感的生活体验,这就要求我们必须结合音乐教学活动,采用各种适合的手段,从各方面来培养和促进小学生丰富而健康、积极而向上的情感。怎样更好的发挥小学音乐教育对学生进行情感的培养呢?

一、 情感在音乐艺术中的地位与作用

任何艺术都源于生活而高于生活,同时,也可以反所用于生活 。“当语言无法表达的时候请让音乐响起来吧。”这句话形象的告诉我们音乐作为一种社会意识形态可以通过特定的形式,更集中、更强烈也更容易地表现人们在生活中的情感,柔美、慢速、稍弱的音乐使人心境平和、舒缓,激烈、快速和强劲的音乐使人心情激动、兴奋,而下行的旋律又会让人忧伤。因此,人们常常用音乐来表达自己的感情。小学音乐教育就是通过音乐教学活动来调动学生的兴趣,打【在初中音乐教学中,学生的情感只有随着音乐的发展产生起伏与共鸣,逐步感悟音乐的情】

动学生的情感,给他们一种熏陶,一种滋养,让他们在愉快欢乐的氛围中的不断地受到情感的教育。从心理学的角度看,情感是人们对客观事物态度的体验,人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现,从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露,而音乐则是最善于、也最适合于表现感情的艺术。

二、情感培养在音乐教学中的实施

(一)、培养审美情感。 在小学音乐教育过程中,要充分发掘音乐教材中美的因素来培养学生的审美情趣。首先,要充分挖掘小学音乐教材中歌曲的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等,以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解,结合直观形象的教具的使用及多媒体手段的运用,启发学生对音乐中美的因素的鉴赏力及表现力。如在教唱《让我们荡起双桨》这首歌时,要特别注重对学生审美情感的调动,“让我们荡起双桨,小船儿推开波浪,海面倒映着美丽的白塔,四周环绕着绿树红墙。”在悠扬的演唱结束之后,让学生闭上眼睛感受这些美丽的景色,老师轻轻的朗诵:舞动的船桨、粼粼的波浪、白塔、绿树、红墙、还有树上的夕阳,然后再让学生谈谈对这首歌的感受,在重新演唱中,要求学生把歌声唱的更加悠扬、更加优美,(如果有条件,也可以把这首歌的MTV在多媒体上播放一下)从而达到对学生审美情感的调动,让学生逐渐懂得欣赏美、发现美,并体会到生活中的美的存在。又如在《嘀哩嘀哩》一课时里面,老师通过边表演边朗诵:“春天在哪里?春天在山林里。春天在哪里?春天在小朋友的眼睛里。这里有红花,有绿草,还有小黄鹂在嘀哩嘀哩的唱歌”。老师

甜美清脆的声音结合优美的舞蹈,营造特定的氛围,调动学生强烈的参与欲望,这个时候再让学生配上常用的手势语言:拍手,拍腿等,甚至引导几个学生跟着老师一起跳起来,在班里面不但烘托了一种热烈欢快的气氛,也充分刺激了学生的审美的情感,在美的节奏和旋律中,学生仿佛真的进入了春天的真实情感世界里面。

其次,几乎在所有的小学音乐歌曲中都有美的元素,老师应该特别要注意引导学生感受不同歌曲的不同美,如时代美、地域美、风格美、性格美、民族美等等。学生在欣赏、学唱及活动中潜移默化地接受了美的熏陶,提高了审美能力,为学生艺术素质的不断提高创造了有利条件。

(二)、培养思想情感。在音乐课堂教学中利用教材内容对学生进行思想情感的培养,使学生的潜在能力得到开发,学会用音乐来表达自己的思想情感,这是提高学生艺术素质的前提条件,也是促进学生思维发展的理想途径。如:在欣赏《歌唱祖国》的过程中,“五星红旗迎风飘扬,胜利歌声多么响亮。歌唱我们亲爱的祖国,从今走向繁荣富强。”启发学生从那雄壮的旋律、有力的节奏,铿锵的演唱中,联想中华人民共和国朝气蓬勃、蒸蒸日上的新面貌,感受新中国广大人民的昂扬向上的精神面貌。老师还要结合着历史的讲解,让学生真正体会到我们美好生活来之不易,要加倍珍惜,奋发图强。又如,在欣赏《每当我走过老师窗前》这首歌曲时,通过创设情境,渲染气氛来引起学生情感的共鸣,让学生在优美感人的旋律中,体会老师工作的辛苦以及对学生的殷切希望,让学生把对老师的无限的爱和崇敬铭刻

在内心深处。优秀的音乐作品凝聚着作者崇高的思想感情,它们都是营养丰富的精神食粮,有的音乐作品的思想感情却不是十分显而易明的,它必须依赖于对它的创作背景及其内涵的领悟和体验。如小学音乐第十册《黄河大合唱》这一课,首先布置学生到图书馆或到网上搜索,了解作者洗星海的生平事迹,课中,老师深情并茂地向学生介绍作者创作的时代背景:当时,作者在黄河边考察,看到黄河梢工与波浪搏战的情景,从中领悟到了劳动人民与大自然搏斗的伟大精神,于是激发了他的创作灵感。之后,洗星海用了六天时间便完成了这部显示民族精神,民族风格的乐曲,乐曲吸取了地方民歌特点,运用了劳动号子“独唱”“对唱”“轮唱”“合唱”等表现形式再现了劳动人民苦难深重的历史,迸发出了民族奋斗的精神火花,激励着中国人民为解放而奋斗抗争。在教学过程中,要善于抓住不同作品思想情感之光,以丰富的手段展示给学生,老师要创设良好的音乐艺术和教育气氛,尽可能的激发学生积极主动地、全身心全方面地参与音乐活动中,一方面打开学生情感世界的大门,另一方面提升他们的思维发展水平。

(三)、培养道德情感。 道德是社会意识形态之一,是人们共同生活及其行为的准则和规范。道德情感包括品德修养、理想及传统观念等内容,它是对学生实施素质教育必不可少的一项内容,是情感教育的重要组成部分。因此,音乐教学中教学生学唱、欣赏歌曲的过程也是育人的过程。充分挖掘教材的育人内涵,因地制宜的对学生进行道德教育。如在学习《摘草莓》、《小红帽》、《小乌鸦爱妈妈》等歌曲时,要特别注重引导学生在轻快、活泼的抒情歌曲中树立尊老爱幼的优秀

品德,以及在流畅的曲调当中,在善良可爱的主人公形象下,激发孩子对美好情操、善良品德的追求。在《咱们从小讲礼貌》的歌曲当中,要注重对学生日常生活中的文明礼貌用语的教育。在《拾稻穗的小姑娘》的歌曲当中,让学生用甜美的声音和欢乐的心情演唱歌曲,激发学生热爱劳动、热爱生活、热爱大自然的道德品质。在《我们要做雷锋式的好少年》歌曲中,让学生懂得助人为乐是成长中应具备的优秀品质。这样的歌曲还有很多,老师一定要注意通过音乐教学结合具体的音乐作品,采取“移花接木”和“潜移默化”的方式,循循善诱,切忌空洞的说教 ,从而达到有效地对学生进行道德情感教育的目的。 在进行音乐教学实践活动中,学生的情感随着音乐的发展产生共鸣与起伏,并从中得到心理上的艺术满足。心灵的陶冶正是在多次这样的情感体验中来完成的。“动之以情”是一般的教育手段,也是音乐教育的目的。逻辑认识的积累发展了智力,情感体验的积淀则升华了精神。作为艺术审美的音乐课,实现情感愉悦是必须体现的学科特征。情感是人对客观事物所持的态度,它反映着客观事物与人的需要之间的关系。被人们称为音乐情感的审美感、理智感、道德感,在人的情感生活中起着主导作用,它们是在社会实践中和教育条件下形成的,往往紧密交织在一起,这些情感交织而成的综合体就是情操。 在小学音乐教学中,不仅要重视对学生知识技能的传授,更要重视对学生情感体验的培养。教师在备课时要尽量把培养情感的目标制定的明确、具体,以有利于在课堂教学中实施和完成。一方面深刻地理解和表现所学习音乐作品的艺术蕴涵,培养和促进他们的情感和

在初中音乐教学中,学生的情感只有随着音乐的发展产生起伏与共鸣,逐步感悟音乐的情(三):音乐课堂教学中的情感教育

音乐课堂教学中的情感教育

在音乐课堂中进行情感教育不仅能够促进学生的认知发展,促进学生潜能的开发,而且能促进学生良好品德的养成,有利于学生社会化的发展。那么我们该如何在音乐课堂教学中进行情感教育呢?

一、 发挥教师主体主导作用,实施“情感渗透”

韵律引领,在情境创设中实施审美教育情境是音乐课?情感渗透?的前提和基础,而韵律是音乐的动力和源泉,是学生体验音乐的出发点,是学生感悟音乐的突破口。?情感渗透?的主导方面在教师,学生的情感是靠教师来激发的,音乐教师在课堂上应该富于激情,这是实现情感效应的前提,而音乐情境的创设则是实现?以情动情?的首要因素。

如教唱歌曲《我们的田野》时,为了充分调动学生的多种感官,首先让学生看课本上一幅描绘美丽而辽阔农村新貌的画面说一说,以此激发他们进行想象和锻炼他们的思维能力学习兴趣。再以学生自己家乡变化为主题让学生讲述党的致富政策给农民带来的巨大变化,使学生在情感上有一定的体会。

创设情境,主要运用语言、实物、音乐等手段,创设生动真实的情境,激发学生积极的情感,对学生进行个性的陶冶和人格的培养,培养学生的自主精神和合作精神,提高学生感受美、欣赏美、创造美的精神,提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力及对革命先辈的崇敬之情。 于是我在课堂上也借鉴了这位老师的方法。在上六年级《游击队歌》这一课时,由于歌曲的创作背景与学生实际生活相距甚远,

所以学生无法理解作品内涵,唱起来歌来好像群小和尚念经,歌声空洞而又苍白。于是,我先让学生静心聆听一首悲愤低沉的课外歌曲《松花江上》,并简单介绍当时的社会背景。接着,又出示了歌曲《松花江上》的歌词,请全班深情朗诵。?九一八,九一八,在那个悲惨的时候……?朗诵完毕,教室一片寂静,同学们似乎都在思索。这时,我再次弹起了《游击队歌》,此时此刻,同学们的歌声仿佛是波涛汹涌的江水,教室的空气中弥漫着愤怒、反抗、激昂的情绪和情感。 新课程标准要求我们,在音乐教学中,教师应牢牢把握情感性原则,不时点燃学生的情感火花,通过各种科学的教学方法,有效地打开学生的心灵之窗,使课堂产生一种师生之间和谐的情感交流,让学生在高涨、积极的情绪中感受美、体验美。

二、发挥学生主体的能动特点,激发情感共鸣

情感是主体对事物能否满足物质和精神需要而产生的一种心理体验。音乐是情感的艺术,它能够以真挚、生动、深刻的情感去拨动人的心弦,比其他艺术更直接、更有利地使人的心灵爆发出火花。因此,以音乐艺术为媒介的音乐教育最具有情感性特征。我们音乐课堂中的一切活动,都应该以情感为核心,从而发挥音乐教育的独特魅力,以情感人,以情育人。那么怎样才能够实现以情感为音乐教学的核心呢?

文学家托尔斯泰说:?音乐是人类的速记?。它以特有的声音语言诉说着情感。音乐教学仅仅完成音乐的知识结构分析,而不努力挖掘其蕴含的情感因素,是远远不够的。音乐教师需要用较高的审美素质

去接受、分析、透视作品,这样才能把学生引领进情感的天地,去把握音乐内在的情感脉搏。

三、把握音乐教学德育功能,净化学生心灵

音乐是美好的,音乐是圣洁的,它表达人间的情感,净化人们的心灵,陶冶人们的情操,使人们理解美,向往美,拥抱美。美丽无处不在,音乐无处不在。新课程理念下,音乐欣赏课越来越体现出在陶冶情操、净化思想的重要作用。欣赏课的重点是通过听赏歌曲,让学生感受不同作品所表现出的不同情感和意境从中品味到人生喜、怒、哀、乐等情感在音乐作品中的体现,激发学生对音乐的体验,对道德的感悟。因此,我们在音乐课堂教学中选曲非常重要,不是所有的流行歌曲都能进入课堂。要使音乐课能让学生充分的感受美、想像美、体验美、创造美。

苏霍姆林斯基说过:?真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力,经常激发他体验学习快乐的愿望。?在引出了学生的情感共鸣之后,可以鼓励学生进行艺术创新,引起感情的升华。情感教育并非音乐教育独有,德育也是一种情感教育。音乐课堂中的情感是艺术化的,是音乐审美的情感,在音乐教育中的德育功能也应当是一种潜移默化的感染与熏陶。

音乐课堂教育应努力从学生的认识水平出发,更多的培养学生美好、高尚的情操和丰富的情感,健全的人格。利用音乐教育让学生多感知、多想象、多体验,多创造美的情感。并充分运用课堂教学中师生双方直接或间接的情感体验,激发学生认识美、创造美的欲望,让

学生的情操受到陶冶,完成美感的实现。情感是音乐教学的纽带,情感是音乐课堂的灵魂。在中小学音乐教学中,只有牢牢把握好这条纽带,做到以情感人、以情动人、以情育人,才能使音乐课成为学生喜爱的课,才能让学生真正在音乐课中得到美的享受和陶冶!做到心中有音乐,心中有学生,为学生们插上音乐梦想的翅膀,让我们的情感与音乐一起翱翔!

在初中音乐教学中,学生的情感只有随着音乐的发展产生起伏与共鸣,逐步感悟音乐的情(四):音乐课怎样用电教媒体 促进学生学习音乐的兴趣

音乐课怎样用电教媒体 促进学生学习音乐的兴趣

把多媒体融入音乐课堂教学,是音乐教学中一种行之有效的教学手段。运用这种教学手段,可以培养学生的学习兴趣,丰富学生的感性认识,唤起学生对歌曲的情感共鸣,培养他们的创造性和自主探究问题的能力,从而帮助学生架起通向音乐殿堂的桥梁,使其畅游其中,领略音乐的无穷魅力。 并且它能渗入心灵,陶冶情操。然而,在实际教学过程中,学生比较喜欢音乐但对音乐课不感兴趣。音乐教育技术现代化的发展已经成为必然的趋势。充分利用各种现代化的技术手段来开展音乐教学活动,这为传统音乐教学的改革和发展带来了生机和活力。

1.巧用电教媒体,丰富情感体验,培养审美情趣音乐审美能力是一种美的认识和发现的能力,它是感性与理性、认识与体验、接受与创造、意识与无意识的综合统一,是人类特有的一种能力。音乐是听觉的艺术,也是情感的一种流露。音乐教育要求丰富情感体验,培养审美情趣,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力。以往的教学是从书本到书本,从理论到理论,由于音乐是抽象的、模糊不定的,所以对于音乐作品中蕴涵的美与丰富的情感的感受与表达,由于缺乏应有的表现手段,都会显得空泛和苍白,以至于学生对音乐课没有相应的热情。心理学家认为:动态刺激远大于静态刺激,给人留下的印象也最深刻。如果在教学中能够根据教学目标和学生的实际需要,制作与教学内容相关的课件,就能使教育内容生动活泼,使学生们能够喜闻乐见;并且在学生感受音乐,在潜移默化中帮助学生树立的正确的人生观和世界观

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