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第四门类 综合艺术
一、戏剧艺术
从广义上讲，戏剧包括话剧、中国戏曲、歌剧、舞剧、乃至目前欧美各国影响广泛的音乐剧等。从狭义上讲，戏剧主要是指话剧。话剧在欧美各国通常被称为戏剧。
戏剧是在舞台上由演员以对话和动作为主要表现手段，为观众当场表演故事情节的一门综合艺术。
（一）戏剧的分类
1、按照作品容量大小，可以分为多幕剧和独幕剧；
2、按照作品题材不同，可以分为历史剧、现代剧、儿童剧等；
3、按照作品的样式类型划分，又可以分为悲剧、喜剧和正剧三大类型。
作为戏剧艺术的主要类型之一，悲剧历来被认为是戏剧之冠，具有崇高的地位。
悲剧常常通过正义的毁灭、英雄的牺牲或主人公苦难的命运，显示出人的巨大精神力量和伟大人格，正如鲁迅所说：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”。悲剧正是通过毁灭的形式来造成观众心灵的巨大震撼，使人们从悲痛中得到美的熏陶和净化。
莎士比亚在其勤奋的一生中共写了三十七部剧本，一百五十四首十四行诗和两首叙事长诗。主要的作品有：《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆莱特》、《奥塞罗》、《李尔王》、《麦克白》和《雅典的泰门》等。马克思称他是“最伟大的戏剧天才”。
《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》、《哈姆雷特》被称为莎士比亚的四大悲剧 ，尤以《哈姆雷特》为悲剧之首。
（二）戏剧独具的特征
1、戏剧性(所谓戏剧性，就是戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来展开剧情、刻画人物，借以吸引观众，实现其艺术效果和审美作用的特性.；构成戏剧性的中心环节是戏剧动作和戏剧冲突)
2、剧场性（需要演员在舞台上为观众进行现场表现，可以多次进行。；戏剧艺术三要素：剧本、演员、观众；中心是演员的表演艺术）
戏剧在演出时，剧场中演员与观众的感情可以直接交流，观众一方面欣赏舞台上演员的精彩表演，另一方面又以自己的情绪情感的反应直接影响着演员的表演，这种当堂反馈的现象构成了戏剧艺术的重要特点。
二、戏曲艺术
戏曲是中国传统的戏剧形式的总称。
据不完全统计，我国各地有三百多个剧种，其中包括全国性的剧种如京剧，也包括地方戏如川剧、秦腔、河北梆子等。
在世界上，古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲，被称为三种古老的戏剧艺术。
（一）中国戏曲艺术的发展史
中国戏曲的起源是很早的，在原始时代的歌舞中已经萌芽了。但它发育成长的过程却很长，是经过汉唐直到宋金即12世纪的末期才算形成。中国戏曲的渊源可以追溯到秦，汉时期的乐舞、俳优、百戏。唐代更有了较大的发展，出现了歌舞戏和参军戏，“戏”和“曲”进一步融汇，表演形式也更为多样。宋、金时期，戏曲艺术真正趋于成熟，宋杂剧和金院本都能演出完整的故事，剧中角色也较前增多，初步形成了我国戏曲表演分行当的体系。 元代戏曲创作和演出空前繁荣，涌现出了一批杰出的剧作家和作品，元杂剧在中国戏曲史上占有重要的地位，不少作品在思想性和艺术性上都取得了较高的成就，其中，尤以关汉卿的《窦娥冤》和王实甫的《西厢记》最为著名，堪称世界戏剧艺术的不朽作品。明、清时期，是中国戏曲史上又一个繁荣时期，特别是传奇作品大量涌现，包括作为中国戏曲史上划时代的浪漫主义杰作，汤显祖的《牡丹亭》等。
（二）中国戏曲艺术的主要剧种
京剧、昆曲、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧等
（三）中国戏曲具有自身的审美特征
1、综合性
歌、舞、剧高度综合的艺术。；需要唱、念、做、打等多种艺术手段。
2、程式化
（1）角色行当的程式化
生、旦、净、丑
（2）表演动作的程式化
起霸、走边、趟马、扇子功、水袖功、甩发功、手绢功等
（3）戏曲音乐、唱腔、器乐伴奏有固定的曲牌和板式。
朝天子、水龙吟、万年欢、哭皇天等；
3、虚拟性
（1）演员表演时多用虚拟动作；
（2）舞台上的道具布景具有虚拟性。【爆笑剧场】
（3）戏曲舞台的时空具有极大的虚拟性。
关汉卿：窦娥冤
三、电影艺术
电影是现代科学技术与艺术相结合的产物。电影艺术是通过画面、声音和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。
“蒙太奇”是法文montage的音译，原为建筑学用语，意为装配、组合、构成等，在影视艺术中，这一术语被用来指画面、镜头和声音的组织结构方式。
蒙太奇的完整概念，应当包括以下三层含义：
其一，从技术层面上讲，蒙太奇就是剪辑；
其二，从艺术层面上讲，蒙太奇应当是电影的基本结构手段和叙事方式，不但镜头与镜头、段落与段落，甚至画面与声音均可构成蒙太奇组合关系；
其三，从美学层面上讲，蒙太奇是影视艺术独特的思维方式，也是一种创作方法。蒙太奇不仅体现在后期剪辑，而且也体现在前期的文学剧本和分镜头剧本，乃至各个创作部门合作完成的整个创作拍摄过程之中。从这个意义上讲，蒙太奇思维是影视艺术独特的思维方法。
1895年 12 月 28 日晚，法国人卢米埃尔兄弟《火车进站》、《水浇园丁》等短片，这一天被电影史家们定为电影正式诞生的日子，标志着无声电影时代的开始。
中国电影诞生于10年之后，即 1905 年，当时的北京丰泰照相馆拍摄了第一部国产片《定军山》，由著名京剧演员谭鑫培主演，严格意义上讲是一部戏曲舞台纪录片。中国第一部故事片是《难夫难妻》 (1913) 。
（一）类型
分为故事片、纪录片、科教片、美术片四大部类
（二）世界电影艺术发展史上三次重大的变革【爆笑剧场】
1、第一次大变革是从无声到有声
有声电影诞生的标志，是 1927 年美国的《爵士歌王》 ；
中国第一部有声片，是 1931 年的《歌女红牡丹》 。
2、第二次大变革是从黑白到彩色
1935年，使用彩色胶片拍摄的美国影片《浮华世界》诞生，这是世界上第一部彩色电影。
3、第三次大变革，发生在 20 世纪 90 年代以来至今。
曾经有过的三次重大的变革，都与现代科学技术的发展有着十分密切的联系 。
四、电视艺术
（一）电视的功能
一般认为，电视具有新闻信息功能、文艺娱乐功能、社教功能和服务功能。
（二）电视艺术的主要种类
电视艺术主要是指电视屏幕上播出的各式各类文艺节目，其中包括：电视剧，电视综艺节目，电视艺术片，电视专题文艺节目，以及音乐电视（MTV），电视文艺谈话类节目,电视娱乐节目 ( 如游戏类，益智类,乃至新近出现的真人秀节目) 等等。
与此同时，电视文艺还应当包括直播或播映的电视文学、电视音乐、电视舞蹈、电视曲艺杂技、电视戏曲、电视戏剧、电视电影，乃至于诸多艺术类型的电视节目如艺术体操、冰上舞蹈、时装表演等等。电视剧是电视艺术的主要类型。
第二节 综合艺术的审美特征
一、综合性与独特性
（一）综合性体现在两个层次上
首先，从艺术学的层次上讲，戏剧、戏曲、电影和电视艺术等综合艺术，吸收了各门艺术中的多种元素，将它们有机融汇在自己的表现手段之中，从而大大丰富了自己的艺术表现力。
其次，从更高一层的美学层次上讲，戏剧、戏曲、电影、电视的综合性绝不仅限于各门艺术元素的有机融合，更加集中地体现在它们将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、造型艺术与表演艺术综合在一起，实现了美学层次的高度综合性，使得它们能够将视与听、时与空、动与静、再现与表现集于一身，从而具有了巨大的综合表现能力，极大地扩展和丰富了观众的审美感受，使综合艺术成为最具有群众性的艺术门类。【爆笑剧场】
（二）独特性
彼此有自身鲜明的特点
二、情节性与主人公
作为综合艺术的戏剧、戏曲、电影、电视剧基本上都属于叙事性艺术，都需要由人物的行动、人物与人物之间的关系来形成一个有完整过程的生活事件，因而，它们一般都应当具有故事情节，并且以矛盾冲突作为情节发展的主要线索，在紧张而激烈的矛盾冲突中，塑造出具有典型意义的人物形象。
对于综合艺术来讲，情节性具有十分重要的作用，情节不但使综合艺术的作品成为一有机的整体，而且通过不
同的情节结构方式呈现出不同的艺术风格。
主人公，是指戏剧、戏曲、电影、电视剧作品中的主要人物，或叫中心人物。主人公应当是戏剧影视作品集中刻画的人物形象，是作为品内容的中心，是矛盾冲突的主体，是情节展开的依据。
优秀的戏剧影视作品总是要通过矛盾冲突来展开情节，塑造出具有鲜明性格和典型意义的主人公形象。
三、文学性与表演性
在综合艺术的二度创作过程中，一度创作的核心是文学剧本，二度创作的体现是表演艺术。所以，文学性与表演性在综合艺术中占有重要地位。
文学性是综合艺术的基础。
表演性是综合艺术的中心环节。
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