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学前儿童艺术教育(音乐)
1.从我国学校音乐教育产生的渊源来看,我国传统的音乐教育内容是西方音乐作品 1.加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统,这三大系统是:(制作系统、知觉系统、感受系统)。
2.幼儿园音乐作品表现性的二种依附性是对形式的依附、对再现性的依附。
3.儿童艺术发展三阶段是:(0-1岁)前符号阶段、(2-7岁)符号运用阶段、(8岁后)继续进步与可能的退步阶段。
4.音乐的句法因素是旋律、和声与节奏。 5.节奏的两个方面是拍子与节奏型。
6.幼儿拍感的两个方面是合拍,二拍、三拍的强弱韵律感。 7.音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。
1.幼儿的三种身体动作类型非移动动作、移动动作、与物体一起移动动作。
2.非移动动作可以从四个方面探究,它们是意识到身体的部分与整体、空间、层次、重量。 3.3-4岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-b1。 4.4-5岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-c2。 5.5-6岁幼儿嗓音能达到的音区是d1-d2。 6.歌曲即兴的两种类型是创编歌词与自发咏唱。 7.幼儿的音乐创作形式是即兴。
8.音乐制作的关键经验有动作制作、歌唱、演奏。 9.幼儿音乐学习中的原有知识是音乐音响之外的内容。 10.音乐再现性最重要特征是与幼儿生活经验相连。
11.幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是在行动中感知;感知的内容指向音乐形式的样式。 1.幼儿园音乐课程目标的主要取向是表现性目标。
2.学前儿童音乐课程目标的四个层次是音乐课程目标、年龄阶段目标、单元目标、具体活动目标。
3.创编歌词活动:是利用幼儿语言发展能力先于音乐能力的优势,通过把歌唱的心理能量主要用于编歌词的方式促进嗓音控制能力自动化的活动。
4.自发咏唱:幼儿基于一个很熟悉的歌曲片断或一个简单的词,或是无词的,哼唱出在一个简单的音调上绕来绕去的旋律。
5.感受系统:感受系统的结果是情感,从音乐学习的角度来说,这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。
1.幼儿园音乐课程目标:是实现幼儿园教育目标的手段,是帮助幼儿获得音乐经验,促进幼儿身心和谐发展的各种音乐教育活动的总和。
2.学前儿童音乐课程的内容组织:指在音乐价值观的指导下,将选出的课程内容要素妥善地组织成幼儿园教育活动结构,使教育活动要素在动态运行的教育活动结构系统中产生合力,以便有效地实现幼儿园音乐课程目标。
3.音乐技能:指对感知到的音乐再现性与表现性做出符合音乐形式特性的表达,即音乐能力。
4.技能:指做身体动作、咽喉肌肉控制、打击乐器的肌肉动作等能力,它们本身与音乐可以毫无关系。
5.意象:是由想象力形成的一种形象显现,经由感知、表象到意情统一。
1.音乐作品的表现性:音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。 2.自发咏唱:一般是指幼儿基于一个很熟悉的歌曲片段或一个简单的词,或是无词的歌曲,哼唱出在一个简单的音调上绕来绕去的旋律,其中有许多旋律被认为是音阶歌。当幼儿的身体不停的摇摆时,这些音阶歌的曲调就随着向上或向下进行配合。 5.直列舞:是指以两直列队形为基本队形的集体舞。 简答题
1.音乐所能表现的两种情感状态是:
答:(1)表现与人类的说话调、动作姿态比较接近的情感;
(2)表现生命意义上的广泛的情感。 2.演奏即兴有哪几种契机: 答: (1)音色探究活动的展开; (2)进入音乐思维的迁移环节; (3)音乐创作。
3.简述“瑞典狂想曲”音乐内容的主题:
答:A段表现农民扛着劳动工具上田头,接着浇水、松土,然后回家的情境; B段表现禾苗茁壮成长,并与同伴嬉戏、玩耍的情境;
A’段又表现农民扛着劳动工具上田头、浇水、松土,然后回家的情境。 1.幼儿节奏感发展特征是:
答:3-4岁幼儿可以通过大量的身体动作表演与打击乐演奏表演获得稳定的节拍感; 4-5岁幼儿通过快与慢的配合理解节拍,通过歌谣朗诵理解节奏型;
5-6岁幼儿已经能够理解歌曲的节奏型,能独立完成快慢节拍的变换,能理解节奏的主题、动机。
2.幼儿速度知觉的年龄特征是:
答:3-4岁幼儿能用简单的身体动作合中速、稍快、中速偏慢的音乐; 4-5岁的幼儿可以辨别渐快、渐慢,并能调节身体动作去合速度; 5-6岁幼儿能辨别与理解快慢的所有变换关系。 2.符合幼儿趣味的歌曲特点:
答:(1)歌词本身生动、具有儿童语言的口味,幼儿容易朗诵; (2)歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演; (3)旋律音调与词调吻合,幼儿容易歌唱。 4.学前儿童再现性音乐作品的类型有: 答:(1)句式规整、童趣盎然的再现性器乐曲; (2)句式规整的再现性成人器乐曲; (3)句式不规整的再现性器乐曲。
4.简述大脑神经系统发展领域对音乐学习关键期的二种解释。
答:(1)一种解释:神经元轴突的髓鞘化过程对儿童早期的发展非常重要,也正是神经元轴突髓鞘化是产生学习关键期的基础。
(2)另一种解释:在生命的早期,许多神经元尚未被确定今后负责、控制什么,10岁之前,所有关于运动的经历和经验决定皮层上究竟有多少神经元控制身体的各个具体部位。 1.在柯达伊歌唱教学中,准确音调歌唱的三个条件是:
答:(1)选择适合幼儿智力和身体发展程度的音域合适的短小歌曲进行教学。 (2)选择在合适的音高上歌唱。
(3)教师要为幼儿提供具有准确音调、正确发音吐字和带有愉快情绪的范唱。 1.简述引发幼儿自发咏唱的策略。
答:(1)在日常生活中教师经常与幼儿进行喧叙调式的对话; (2)当引导幼儿创编完整曲子时,要求幼儿最起码说三件事。 1.再现音乐内容的三项标准: 答:(1)形式规限标准; (2)意象思维标准;
(3)以身体动作呈现方式为主,以其它呈现方式为辅标准。 2.进入音乐思维迁移环节有: 答:(1)歌曲的动作表演与歌唱活动完成后进入音乐思维的迁移环节; (2)舞曲的动作表演完成后进入音乐思维的迁移环节; (3)器乐曲的动作表演完成后进入音乐思维的迁移环节: (4)身体打击乐完成后进入音乐思维的迁移环
2.学前儿童音乐经验获得的三个条件:
答:(1)在听音乐的同时让幼儿“见”到音乐的再现内容;
(2)用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符的音乐形式样式;
(3)用其它类型的制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解。
1.以音乐教育内容为结构框架的目标体系中组成体系的四部分内容结构与三个目标纬度各
论音乐形式和内容的关系
杨煜
要了解音乐形式和内容的关系,首先要明白什么是音乐的形式、什么是音乐的内容。
一、音乐的形式
音乐形式的构成包含以下三个方面的内容:1、基本要素;2、各种组织手段;
3、基本要素与组织手段之间的媒介——形式美的原则。
音乐基本要素:音乐的基本要素是指构成音乐的各种元素,包括音的高低,音的长短,和音的强弱和音色。由这些基本要素相互结合,形成 音乐的常用的“形式要素”,例如:节奏,旋律,和声以及力度,速度,调式,曲式,织体等。构成音乐家的形式要素,就是音乐【什么是音乐内容,】
的表现手段音乐的最基本的要素是旋律和节奏。
音乐形式的各种要素如果没有音乐形式的各种组织手段有序地加以组合的话,是无法体现出音乐形式的结构特征的,就如同把汽车零件汇总到一起但这不是汽车。所以说音乐形式的组织手段是以音乐形式的基本要素为基础的。
组织手段对各种基本要素的组织方法的依据是形式美的原则了,对称均衡、调性对比、节奏韵律、自然和谐、多样统一等等这些法则是人们在长期的审美活动中,对现实生活和自然中各种美的形式概括的结晶,这些法则被人们总结出来在实践中运用,成为艺术家们在创造和感受美的活动中不可缺少的一种基本法则,从很多作品中不难看出这种形式美的法则。
二、音乐的内容
音乐的内容具有与其他事物的内容的共性,即需要通过某种表现方式才能体现出来,它的清晰或模糊主要取决于音乐思维的不同类型,亦即不同音乐体裁在音乐构思上的特征。它的表现方式有三种:1、情绪和情感2、视觉性形象3、文学性形象。
三、内容与形式的关系
在各种事物中,尤其在各类艺术中内容和形式的关系是相互依存,相互制约,相互推进的辩证统一体,而音乐的内容和形式我认为也不例外。
作曲家在他由于强烈的感受而产生了创作欲望时,用什么样的形式表现他所思内容是他考虑的首要问题之一,反之如果一个作曲家有了构思一部交响曲的欲望,那么他必然是在交响乐所提供的形式基础上去发挥其内容。所以前者是内容决定形式并体现了两者之间的相互存在关系,后者则是形式决定内容,音乐形式制约着内容并促使其特殊的内容得以表现。
音乐理论家完成了各种理论,各种形式上基本要素的组合手段,作曲家在这个基础上组合修改去填充其内容。反过来看音乐家为了自己的作品更加富有表现力,去追求新的组合方法,各个乐器新的音色。而音乐理论家就根据作曲家的这些新的东西整理出各种新的理论,新的音乐形式。这样就形成了音乐内容与形式的辩证统一体,促进着音乐发展。
小学音乐上课内容:
教学内容:第七册第六课歌曲《我是少年阿凡提》 年级:四年级
课型:唱歌课
课时:一教时
附教材:
教学内容:学唱歌曲《小鸟 小鸟》
教学目标:通过教唱《小鸟 小鸟》,让学生感受歌曲中小鸟雀跃和展翅高飞的形象,激发学生乐观向上的生活态度。用富有弹性的、优美舒展的歌声唱好这首歌。
教材分析:《小鸟 小鸟》是一首优秀的童声合唱歌曲。它以小鸟为题,尽情抒发了少年儿童“爱春天、爱阳光、爱树木、爱花香”的心情和壮志凌云的崇高理想。 教学重点:能较熟练的演唱歌曲。 教学难点:6/8拍弱起小节的节奏练习及旋律演唱。
教学过程: 一、情境导入 出示几幅风景画,展示春天的景色,感受春天的美景。老师说:“小鸟非常的可爱,给我们的生活带来了无穷的乐趣,下面我们就来听一首歌曲《小鸟 小鸟》,听后请你们说说自己的感受。”
二、寓教于乐 学生初听歌曲,感受歌曲情绪。学生表达自己的感受:欢跃、亲切地、活泼地…… 教师:这样一首欢快的歌曲你们想不想知道它唱得是什么内容呀?(学生回答)下面就请大家认真听一听歌曲中都唱了什么?学生听歌曲内容,听后复述:春天里有阳光,树林里有花香,小鸟在自由地飞翔,在田野,在草地,在湖边,在山岗,小鸟迎着春天歌唱…… 学生再次聆听歌曲,熟悉歌曲内容。
三、创造表现 展示小鸟欢快跳跃的节奏(提示休止符的停顿) xx| x0xx x0xx | x0xx x0 | 爱春 天 爱阳光 爱湖 水 爱花 香 展示小鸟自由飞翔的节奏(提示附点的时值) xx| x xx x xx| x. xx x. | 小 鸟 小 鸟 迎着 春 天歌唱 再听歌曲,学生先看歌词轻唱感受歌曲。然后,学生轻声跟琴演唱歌曲,教师适当指导。 “啦啦……”先放慢速度唱,唱清楚后再连起来唱。最后,全班学生熟练演唱歌曲。 (教师提问1、演唱时用什么样的声音来表现?
2、用什么样的表情表现歌曲?)
四、完美结课 进行保护自然、保护动物的教育。
打开你的耳朵(一) 1 下面哪一首曲子暗示了“音乐中包含着各种内容的表现,说不出表现的是什么是因为你听 不懂”的审美观念:(A) A 高山流水 B 梁祝 C 马赛曲 D 马刀舞 2 在音乐欣赏中,不一定非要用文学化、美术化的内容区解说音乐。Y 3 “听不懂”——说不出音乐表现的是什么,说明听者欣赏水平差。N 4 音乐音响的两个基本属性是下面哪一项:(B) A 视觉性;非语义性 B 没有视觉性;没有语义性 C 没有视觉性;语义性 D 视觉性;语义性 5 《西西里之歌》选自下面哪一项:(C) A 《蝴蝶夫人》 B 《莫扎特》 C 《佩利亚斯与梅丽桑德》 D 《星条旗永不落》 打开你的耳朵(二) 1 文学和音乐分别是下面哪一项的艺术: (B) A 语言;视觉 B 语言;听觉 C 视觉;听觉 D 情绪;视觉 2 音乐是情绪的艺术。Y 3 萨利埃里是下面哪一国的著名组曲家: (D) A 德国 B 法国 C 英语
D 意大利 4 下面关于廖尚果描述错误的一项是: (C) A 即青主 B 中国音乐理论家 C 生于 1892 年,卒于 1959 年 D 著作有《乐话》和《音乐通论》 5 《流浪者之歌》的作者是贝多芬。N 打开你的耳朵(三) 1 音乐欣赏的关键的心理活动是下面哪一项: (B) A 了解音乐的创造背景 B 体验微妙的情绪变化 C 深刻理解曲音乐表现的主题 D 了解音乐的创作形式 2 音乐是人类灵魂的避难所是下面哪一位的观点: (C) A 聂耳 B 李叔同 C 廖尚果 D 梅兰芳 3 音乐欣赏的基本方式是下面哪一项: (A) A 感受听觉的美;体验情绪的变化 B 感受视觉的美;体验情绪的变化 C 感受听觉的美;体会创作形式的变化 D 感受视觉的美;体会创作形式的变化 4 《马刀舞》是一首热闹的管弦乐曲。 (Y) 5 下面关于《蝴蝶夫人》表达正确的一项是: (D) A 一首悠扬的钢琴曲 B 一首雄壮的进行曲 C 一首热闹的舞曲
D 一首安静的合唱曲 音乐表现的机制(一) 1 下面哪一项不可以引起联觉: (C) A 发音速度 B 音强 C 音色 D 音高 2 由一种感觉引起其它感觉的心理现象叫做下面哪一项: (B) A 想象 B 联觉 C 视觉 D 听觉 3 社会经纬栏目和法制进行时栏目片头要选择给人深沉感的曲目。Y 4 下面哪一项不可以用高音来表现: (D) A 凉爽 B 亮色 C 真丝 D 羊绒 5 听觉是音乐与表现对象之间的桥梁。N 音乐表现的机制(二) 1 《英雄的生涯》的作者是下面哪一位: (A) A 理查· 斯特劳斯 B 德彪西 C 拉赫玛尼诺夫 D 肖邦 2 下面哪一项是肖邦的著名代表作: (B) A 《蝴蝶夫人》 B 《葬礼进行曲》
C 《佩利亚斯与梅丽桑德》 D 《星条旗永不落》 3 《野蜂飞舞》中最大的败笔出现的原因是下面哪一项: (C) A 将长笛改成钢琴 B 将长笛改成弦乐 C 将弦乐改成长笛 D 将钢琴改成弦乐 4 《沃尔塔瓦河》的作者是斯美塔纳。Y 5 音乐欣赏中的通俗指的是音乐的音响与它要表现的东西在联觉上对应德特别准确。N 音乐表现的机制(三) 1 从作品角度看,音乐能否引起明确的内容理解取决于下面哪一项: (A) A 持续而稳定的联觉对应关系 B 持续而跳跃的联觉对应关系 C 非持续而稳定的联觉对应关系 D 非持续而跳跃的联觉对应关系 2 表现紧张要用下面哪一度音程: (B) A1度 B2度 C3度 D4度 3 下面关于柴可夫斯基描述正确的一项是: (C) A 代表作《皮尔金特组曲》 B 《1812 序曲》表现的是俄德战争 C 俄国人 D 代表作《阿尔卑斯山交响曲》 4 从听众角度看,敏感的联觉、丰富的联想是理解音乐的前提条件。Y 5 音乐通过自己特有的途径——乐曲本身来体现视觉印象、情绪、感情体验及思想观念与戏 剧性内容。N
音乐表现的机制(四) 1 下面哪一首不是表现黎明的作品: (D) A 《阿尔卑斯山交响曲》 B 《皮尔金特组曲》 C 《大峡谷· 日出》 D 《第二钢琴协奏曲》 2 理解音乐,从关注下面哪一项的联觉体验开始: (D) A 作曲家 B 他人 C 作品本身 D 自己 3 《芬兰颂》的作者是下面哪一位: (C) A 理查· 斯特劳斯 B 拉赫玛尼诺夫 C 西贝柳斯 D 柴可夫斯基 4 下面关于《芬兰颂》中主题 2 的内容概括不正确的一项是: (B) A 苦难 B 觉醒 C 沉重 D 压抑 5 《芬兰颂》中第九个主题里的旋律被称为芬兰的第二国歌。N 6 斗争、前进是《芬兰颂》里主题 6 的内容。Y 阐释的权力(一) 1 中国传统音乐的 5 个音不包括下面哪一项: (B) A do B fa C mi
培训内容:维族“三步一踢组合”
一、教学目的
通过学习,首先使学生了解维吾尔族的风格特点。在学习过程中要 求学生掌握维维吾尔族的不同手位及步法动作并且在中专学习的基础上 丰富新内容、拓宽学生的视野、提高学生的自身素质。同时也了解到中国舞蹈的渊源文化了解民间舞蹈的发展状况为将来更好的学习和创编舞蹈打下良好的基础。
二、教学重点、难点
维维吾尔族的手位及“三步一踢”动作
三、教学方法
1、集体学习教师纠正动作
2、分组练习学生互相纠正动作【什么是音乐内容,】
第 一 次
一、 基本动律 腿部颤动
二、 步法 “三步一踢”右脚为例。向前走三步一排一步第四步时左脚向后台 起。可向前及斜前方行走也可向后及斜后方行走还可向旁行走。
三、手位
1、 山膀立腕位 2、 托按掌位 3、 双山膀位 4、 双托掌位
四、学习基本动作动作一:第1、2拍左手四肢并拢自然弯曲拇指向上翘起。手臂自然弯曲扛于肩上。
第3、4拍翻手手背向外相斜前方撩出。脚下向左斜前方三步一踢。反面动作
动作二:第1、2拍左手手心向外于胸前右手同动作一手形同前扛于右肩。第3、4拍双手翻手手背向外相斜前方撩出。脚下向后三步一踢。反面动作
动作三双手于头上方向左做顺腕动作四拍一次。脚下向左斜前方三步一踢。反面动作
动作四: 双手于身体前下方向左做顺腕动作两拍一次。共三次第四拍停住。脚下横垫步四次。反面动作
第 二 次
一、 复习基本动作、步法及手位
二、 要求
1、 动作准确能够准确地找出相应的动律
2、 节奏清楚能够准确地跳出“三步一踢”动作 二、复习学过的动作
三、继续学习动作 动作五双手右手在上顺风旗手位腕花。两拍一次。脚下向后三步一踢。反面动作 动作六双手于胸前平穿打开向两旁然后左手在胸前山膀立腕位。脚下向后三步一踢同时转身。反面动作 动作七双手左手在上右手胸前平穿打开。脚下向左斜前方三步一踢。反面动作 动作八双手手心向上向前伸出右脚向前伸出点地。然后双手左手在前山膀立腕脚下向后伸出点地。反面动作 动作九双手手心向上向前伸出右脚向前伸出点地。然后双手左手在上托按掌脚下向斜后伸出点地。反面动作
第三次
培训内容:学习组合
培训过程:
1、 双手插腰左肩在前向前做三步一踢28拍。双手插腰左肩在前向后做三步一踢。28拍
2、 双手插腰左肩在前向左前做三步一踢。28拍双手插腰左肩在前向左后做三步一踢。28拍
3、 动作一28拍 动作二28拍两遍
4、 动作三正反各一次18拍 动作四18拍正、反面
5、 动作五18拍 动作六18拍正、反面
6、 动作七18拍 动作八18拍 动作七18拍 动作九18拍两遍
7、学生练习,老师指导
浅谈音乐教育活动的内容与方法
音乐教育不仅仅是让孩子掌握一些音乐技能,更重要的是通过音乐活动让孩子获得身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐的发展。音乐活动首先是自我表现的方式和途径。在学前教育阶段,我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能,塑造幼儿健康活泼的个性,促进幼儿全面和谐的发展。其主要内容包括唱歌、韵律活动、音乐欣赏活动、音乐游戏、节奏乐等方面。
一、唱歌活动:
作为幼儿音乐教学重要领域之一的歌唱活动,也是幼儿园最常用且最受小朋友喜欢的教学形式。通过开展歌唱活动,能帮助幼儿掌握正确的歌唱方法,提高幼儿对歌曲的感受力、表现力和创造力,促进幼儿情感、知识、技能等全面的发展。
在教学活动中,借用图谱理解歌词,形象、深刻。把歌词的内容以图谱形式表现,让幼儿观察图谱,使他们对图谱产生正确的理解,然后运用孩子们喜欢的讲故事的表达方式把图谱内容表达出来;从说歌词到唱歌词的过渡 在孩子理解歌词的基础上,设计让孩子跟琴声说歌词的情节,不但可以进行词与音乐节奏的合拍练习,还可以感受曲调的特点,并在同时练习中对旋律也渐渐熟悉起来;为孩子提供适当帮助,排除不必要的障碍,孩子们在学唱歌曲的时候,总习惯把最后一个字字唱得特别长,这时老师只要在结束音时把五指一收成拳状孩子们就能下意识的结束;以游戏形式练习倍增兴趣,能够激发孩子主动去练习演唱的兴趣,孩子学习的主动性和积极性得到提高,效果自然更佳。
二、韵律活动:
幼儿园韵律活动是指教师有计划、有组织的一种集体教学活动,是通过人体有感情、有节奏的动作,表现音乐内容。韵律活动可以调节幼儿的情绪,发展动作协调性,培养幼儿的想象力和创造力。幼儿表现美、感受美的方式,用四肢协调和不协调的动作,教师应有效地利用这些可贵的动作组织活动。
教师在组织过程中,认真选择韵律活动的材料,如:一段音乐,引导幼儿用几种不同的动作表现,两个不同的动作连在 一起做或几组动作反复交替地做;积极调节韵律活动中幼儿的情绪,尽量让幼儿的情绪始终保持适当的兴奋状态。教师设计有趣的环节内容,能大大激发幼儿的兴致;正确处理好韵律活动的空间,在自由状态空间下,应学会避让,让幼儿学会做动作时不会使别人影响自己,也不会使自己影响他人;在规定空间状态下,也应学会避让;合理使用韵律活动中的语言 ,教师在讲解动作要求时应该同时配合体态语言的“注解”,起到示范或榜样的作用。教师的讲解要让幼儿易懂、要富有启发性。韵律活动应具有多样性,随着幼儿的成长,从表情到姿态,从内心表现到动作连接,每个幼儿都有不同程度的发展,教师应鼓励幼儿大胆、创造的表演,使他们感受到韵律的美。
三、音乐欣赏活动:
音乐欣赏是幼儿园音乐教学内容的一个组成部分,是向幼儿进行音乐教育的重要手段,是通过多种教学来引导、培养幼儿欣赏音乐。在幼儿园音乐教育活动中不能忽视欣赏活动,必须要引导幼儿欣赏音乐,通过欣赏音乐可以扩大幼儿的音乐眼界,使幼儿有机会接触更多的音乐作品,激发情感,开发智力,音乐欣赏活动兴趣培养的实质是培养幼儿与音乐交上朋友。
在幼儿园中,教师应重视音乐欣赏这一重要的音乐内容,不能忽视欣赏,要通过欣赏音乐来扩大幼儿的音乐眼界,使他们有机会接触更多的音乐作品,提高对音乐的兴趣,激发幼儿审美情趣与审美情感,感受音乐欣赏活动带来的愉悦和创造乐趣。幼儿园的音乐欣赏活动一定要有趣味性,针对性和实效性来引导幼儿渐渐地能感受、理解音乐。这就需要教师设计有效的方法,逐步提高幼儿对欣赏音乐的兴趣。可以采用语言导入法、视听结合法、主题提示法、对比欣赏法等,要给幼儿表现和锻炼的机会,使幼儿在轻松愉快的环境中身心得到和谐发展,能力得到不同提高,让音乐真正成为孩子们一生中的玩伴。
四、音乐游戏: 幼儿园的音乐游戏是幼儿游戏活动中的一种,由于它将音乐活动内容溶于游戏的形式中,让幼儿在游戏中感受音乐、理解音乐、改编歌词、创编动作。从而使幼儿在情感上获得美的陶冶。音乐游戏能培养幼儿的想像力、提高幼儿的审美力、丰富幼儿情感。音乐游戏根据不同类型可分为听觉游戏,听觉感受游戏,歌唱游戏,节奏游戏四种。以幼儿感兴趣的音乐游戏来进行音乐教育,这是音乐教育的关键。
音乐游戏本身是一种创造性的游戏形式,我们要为幼儿提供充足的音乐时间,为幼儿创造一种宽松、民主、自由的气氛,选择适合幼儿的游戏材料与活动,让幼儿情不自禁地投入到音乐游戏角色中,在音乐的熏陶下随心所欲,自由自在,无拘无束地进行欣赏音乐理解音乐,创编歌词和动作。教师还要充分利用音乐游戏的优势多为幼儿提供集体创编的机会。让幼儿在共同创编中体会到互助的力量,合作的乐趣。共同体验成功的喜悦,从二乐于合作善于合作。
五、节奏乐:
节奏乐演奏是学前儿童学习音乐的重要途径之一,开展集体打击乐器演奏活动,可以发展学前儿童听辨节奏和音色的能力,发展良好的合作意识和熟练的协调技能。在乐器演奏、制作活动中,还可以发展学前儿童的探究精神和创造能力。
在节奏乐的组织活动中,教师要丰富幼儿的生活经验,最大程度激发幼儿对节奏的想象力,不断地丰富孩子们的生活,才能激活孩子的想象力,才能让孩子觉得美妙的音乐和节奏就在他们的身边;结合幼儿在生活中的兴趣,提高学习节奏的积极性,节奏乐的教学也要结合孩子本身的兴趣,以孩子的眼光来看待身边的事物,并巧妙地与教学内容相结合。做到关注孩子的关注点,让节奏活动充满新鲜感;以幼儿身心发展特点为依据,开发生活化的教育内容;多方位创造演奏乐器,让幼儿体验节奏活动的乐趣,从孩子的生活中去发掘节奏活动的素材,让节奏从生活中来,在生活中发展,又回归于生活,幼儿园的节奏活动一定能充满无限的乐趣。
节奏乐可以发展幼儿的节奏感,培养他们演奏的能力。因此,节奏乐的练习在幼儿音乐教学上是很有价值的。根据幼儿喜爱节奏乐器的特点,教学中我首先教幼儿学习和掌握各种简单儿童乐器的名称、性能和使用方法,然后让他们摆弄这些东西发出声音,并为歌曲配伴奏。最好采用结构正规、节奏明快、旋律流畅的音乐作品。为便于配乐器,同时也给幼儿以音乐的均衡感,作品以四小节一个乐句为宜。在此基础上,我又根据乐曲的情绪和各种乐器的音响特点进行配乐。优美、抒情的旋律可配三角铁和碰铃;欢快活泼的旋律可配铃鼓和沙锤;清
脆、跳跃的旋律可配响笛;奔驰的马蹄声可配双响筒和串铃;长时值的音和颤音可配响木和摇奏的铃鼓;强音和空拍可配沙球;结尾的音可配乐鼓。
通过节奏的训练和乐器演奏等一系列活动,大大激发了幼儿学习音乐的兴趣,幼儿在不同程度上,都能利用身体的各种器官来感知音乐、理解音乐,提高音乐节奏能力,陶冶性格和情操。
打击乐演奏活动在幼儿园音乐教育活动中与唱歌等其它活动一样,就有同等重要地位。通过打击乐对幼儿进行创造能力的培养,使幼儿在动手、动脑、动口的过程中,主动参与活动,让幼儿和谐发展,健康成长。如何通过打击乐的学习使幼儿的创造能力得到提高是一个很迫切的问题。通过打击乐的训练,提高幼儿学习积极性,发展幼儿感官、拓展幼儿生活、增长知识、开阔眼界、丰富表象。
幼儿园打击乐教学活动的目的是让幼儿体验节拍、节奏,掌握使用各种乐器的技能,并学会协调地演奏。在打击乐活动中,节奏尤为重要。如果不能准确地打出各种节奏型,也就不能整齐协调地演奏。所以,教师应根据幼儿的年龄特点和乐曲特点,选择合适的学习方法,让看似抽象的节奏变得轻松易学,让幼儿享受打击乐活动的快乐。
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